Pređi na sadržaj

Džojs Kerol Ots

S Vikipedije, slobodne enciklopedije
Džojs Kerol Ots
Džojs Kerol Ots, 2014.
Lični podaci
Datum rođenja(1938-06-16)16. jun 1938. (86 god.)
Mesto rođenjaLokport, Njujork, SAD
Umetnički rad
Poljenovinarka, književnica, urednica

Džojs Kerol Ots (engl. Joyce Carol Oates; rođena 16. juna 1938, Lokport (Njujork)) je američka spisateljica. Objavila je svoju prvu knjigu 1963. godine, i od tada je objavila 58 romana, niz drama i novela, i mnoge tomove kratkih priča, poezije i publicistike. Njeni romani Black Water (1992), What I Lived For (1994) i Blonde (2000) i njene zbirke kratkih priča The Wheel of Love (1970) i Lovely, Dark, Deep: Stories (2014) bili su finalisti za Pulicerovu nagradu. Osvojila je mnoge nagrade za svoje pisanje, uključujući Nacionalnu nagradu za knjigu, za roman Them (1969), dve O. Henri nagrade, Nacionalnu medalju za humanističke nauke i nagradu Jerusalima (2019). Ots je predavala na Univerzitetu Prinston od 1978. do 2014. godine.[1] Od 2016. do 2020. bila je gostujući profesor na Univerzitetu Kalifornije, Berkli, gde je predavala kratku beletristiku u prolećnim semestrima.[2] Sada predaje na Univerzitetu Rutgers u Nju Brunsviku.[3]

Ots je izabrana u Američko filozofsko društvo 2016.[4]

Mladost i obrazovanje

[uredi | uredi izvor]

Ots je rođena u Lokportu u Njujorku, kao najstarije od troje dece Karoline (rođene Buš), domaćice mađarskog porekla,[5][6] i Frederika Džejmsa Otsa, dizajnera alata i kalupa.[7] Odrasla je na farmi svojih roditelja van grada.

Njen brat Fred mlađi i sestra Lin En rođeni su 1943. i 1956. godine. Lin En ima autizam[8] i smeštena je u odgovarajuću ustanovu, a Ots je nije videla od 1971.[9] Ots je odrasla u radničkoj poljoprivrednoj zajednici u Milersportu u Njujorku.[10] Svoju je zajednicu okarakterisala kao „srećnu, blisku i neobičnu porodicu za naše vreme, mesto i ekonomski status“,[5] ali svoje detinjstvo kao „svakodnevnu borbu za egzistenciju“.[11] Njena udovica baka po ocu, Blanš Vudsajd, živela je sa porodicom i bila je "veoma bliska" sa Džojs.[10] Nakon Blanšine smrti, Džojs je saznala da se Blanšin otac ubio. Ots se na kraju oslanjala na aspekte života svoje bake u pisanju romana The Gravedigger's Daughter (2007).[10]

Nasilje je pokvarilo živote Ots i njenih nedavnih predaka: biološki otac njene majke je ubijen 1917. godine, što je dovelo do neformalnog usvajanja njene majke. Sa četrnaest godina, Džojsina baka po ocu Blanš preživela je pokušaj ubistva-samoubistva od strane sopstvenog oca. Ubio se.[12] Kada je bila dete, njen sused izjasnio se krivim za podmetanje požara i pokušaj ubistva njegove porodice, i osuđen je na zatvorsku kaznu u popravnom zavodu Atika.[13]

Džojs je pohađala istu jednosobnu školu koju je pohađala i njena majka kao dete.[5] Za čitanje se zainteresovala u ranom detinjstvu i seća se Blanšinog poklona Alisinih avantura u zemlji čuda (1865) Luisa Kerola kao „velikog blaga mog detinjstva i najdubljeg književnog uticaja u mom životu. Bila je to ljubav na prvi pogled!"[14] U ranim tinejdžerskim godinama čitala je dela Šarlote Bronte, Emili Bronte, Fjodora Dostojevskog, Vilijama Foknera, Ernesta Hemingveja i Henrija Dejvida Toroa, pisaca čiji „uticaji ostaju veoma duboki“.[15]

Ots je počela da piše sa 14 godina, kada joj je Blanš dala pisaću mašinu.[16] Kasnije je prešla u nekoliko većih, prigradskih škola[17] i diplomirala u srednjoj školi Vilijamsvil Saut 1956. godine, gde je radila za srednjoškolske novine.[18] Bila je prva u porodici koja je završila srednju školu.[5]

Kao tinejdžerka, Ots je takođe rano dobila priznanje za svoje pisanje osvojivši nagradu za školsku umetnost i pisanje.[19]

Univerzitet

[uredi | uredi izvor]

Ots je zaradila stipendiju za pohađanje Univerziteta u Sirakuzi, gde se pridružila ženskom sestrinstvu Phi Mu. Smatrala je da je Sirakuza „veoma uzbudljivo mesto u akademskom i intelektualnom smislu“, i trenirala je tako što je „pisala roman za romanom i uvek ih izbacivala kada sam ih završila“.[20] Tada je Ots je počela da čita radove Franca Kafke, D.H. Lorensa, Tomasa Mana i Flaneri O'Konora, i primetila je da su „ovi uticaji još uvek prilično jaki, prodorni“.[21] Sa 19 godina pobedila je na takmičenju "koledžske kratke priče" koje je sponzorisao časopis Mademoiselle. Ots je izabrana u sestrinstvo Phi Beta Kappa (Fi Beta Kapa) kao junior[22] i diplomirala je uz oproštajni govor na Univerzitetu u Sirakuzi sa summa cum laude iz engleskog 1960.[23] Magistrirala je na Univerzitetu Viskonsin (Medison) 1961. godine. Bila je student doktorant na Univerzitetu Rajs, ali je otišla da bi postala pisac sa punim radnim vremenom.[24]

Evelin Šrifte, predsednica izdavačke kuće Vanguard Press, upoznala je Ots ubrzo nakon što je Ots magistrirala. "Ona je tek izašla iz škole, a ja sam mislila da je genije", rekla je Šrifte. Vanguard Press je objavio prvu knjigu Džojs Ots, zbirku kratkih priča By the North Gate, 1963.[25]

Karijera

[uredi | uredi izvor]

Vanguard Press je objavio Džojsin prvi roman With Shuddering Fall (1964), kada je ona imala 26 godina. Godine 1966. objavila je „Where Are You Going, Where Have You Been?“, kratku priču posvećenu Bobu Dilanu i napisanu nakon slušanja njegove pesme „It's All Over Now, Baby Blue“.[26] Priča je donekle zasnovana na serijskom ubici Čarlsu Šmidu.[27] Mnogo puta je antologizovan i adaptiran kao film 1985, Smooth Talk, u kojem je glumila Lora Dern. Godine 2008. Ots je rekla da je od svih njenih objavljenih radova najpoznatija po filmu „Where Are You Going, Where Have You Been?“[28]

Ots 1972. dok je bila u Kanadi

Još jedna rana kratka priča, „In a Region of Ice“ (The Atlantic Monthly, avgust 1966.), prikazuje mladog, nadarenog studenta jevrejsko-američkog porekla. Govori o njegovom odlasku u protest protiv sveta obrazovanja i trezvenog, uspostavljenog društva njegovih roditelja, njegovoj depresiji, i na kraju ubistvu-i-samoubistvu. Inspirisana je incidentom iz stvarnog života (kao i u nekoliko njenih radova) a Ots je bila upoznata sa modelom svog protagoniste. Ovu temu je ponovo tretirala u naslovnoj priči svoje zbirke Last Days: Stories (1984). "In the Region of Ice" je osvojila prvu od njene dve O. Henri nagrade.

Njen drugi roman bio je A Garden of Earthly Delights (1967), prvi iz takozvanog kvarteta Vonderland koji je objavio Vanguard 1967–1971. Svi su bili finalisti godišnje Nacionalne nagrade za knjigu. Treći roman u nizu, Them (1969), osvojio je Nacionalnu nagradu za književnost 1970. godine. Radnja se odvija u Detroitu u vremenskom rasponu od 1930-ih do 1960-ih, većinom u crnim geto četvrtima, i otvoreno se bavi kriminalom, drogom i rasnim i klasnim sukobima. Opet, neki od ključnih likova i događaja zasnovani su na stvarnim ljudima koje je Ots poznavala ili za njih čula tokom godina u gradu. Od tada je u proseku objavljivala dve knjige godišnje. Česte teme u njenom radu su ruralno siromaštvo, seksualno zlostavljanje, klasne tenzije, želja za moći, žensko detinjstvo i adolescencija, a povremeno i „fantastika“.[29] Nasilje je konstanta u njenom radu, čak je i navela Ots da napiše esej kao odgovor na pitanje: „Zašto je tvoje pisanje tako nasilno?“[30]

Početkom 1980-ih, Ots je počela da piše priče u gotičkom i horor žanrovima; u svom pohodu na ove žanrove, Ots je rekla da je bila pod „dubokim uticajem“ Kafke i da je osetila „srodstvo pisaca“ sa Džejmsom Džojsom.[31]

Godine 1996. Ots je objavila We Were the Mulvaneys, roman o raspadu američke porodice, koji je postao bestseler nakon što ga je Oprah's Book Club odabrao 2001.[28] Na kraju pretvoren u TV film, koji je bio nominovan za nekoliko nagrada. Tokom 1990-ih i ranih 2000-ih, Ots je napisala nekoliko knjiga, uglavnom napetih romana, pod pseudonimima Rozamond Smit i Loren Keli.[32]

Kratka priča "Landfill" iz 2006. kritikovana je zato što se oslanja na smrt, nekoliko meseci ranije, Džona A. Fioka mlađeg, 19-godišnjeg studenta iz Nju Džersija.[33]

Godine 1998. Ots je dobila nagradu F. Skot Ficdžerald za dostignuća u američkoj književnosti, koja se dodeljuje svake godine u znak priznanja izuzetnih dostignuća u američkoj književnosti.[34]

Ontario Review

[uredi | uredi izvor]

Ots je osnovala Ontario Review, književni časopis, 1974. godine u Kanadi, sa Rejmondom Džej Smitom, njenim mužem i diplomiranim studentom, koji će na kraju postati profesor književnosti 18. veka.[35] Smit je bio urednik ovog poduhvata, a Ots, pomoćni urednik.[36] Misija časopisa, prema Smitu, uredniku, bila je da premosti književnu i umetničku kulturu SAD i Kanade: „Pokušali smo to da uradimo objavljivanjem pisaca i umetnika iz obe zemlje, kao i eseja i kritika interkulturalne prirode."[37] Godine 1980. Ots i Smit su osnovali Ontario Review Books, nezavisnu izdavačku kuću.

Nastavnička karijera

[uredi | uredi izvor]

Ots je godinu dana predavala u Bomontu u Teksasu, a zatim se preselila u Detroit 1962. godine, gde je počela da predaje na Univerzitetu u Detroitu. Zbog Vijetnamskog rata, rasnih nemira u Detroitu 1967. i ponude za posao, Ots se preselila preko reke Detroit u Kanadu 1968. sa suprugom, na mesto profesora na Univerzitetu Vindzor u Ontariju.[38] Godine 1978. preselila se na Prinston, Nju Džersi, i počela da predaje na Univerzitetu Prinston.

Ots se povukla iz nastave na Prinstonu 2014. uz počasnu zabavu za penzionisanje u novembru te godine.[39][40]

Ots je predavala kreativnu kratku fikciju na Berkliju od 2016. godine i nudi kurs u prolećnim semestrima.[41]

Produktivnost

[uredi | uredi izvor]
Džojs Kerol Ots 2004.

Ots piše rukom,[42] radeći od „8 do 1 svaki dan, pa opet dva ili tri sata uveče“.[43] Njena plodnost je postala jedan od njenih najpoznatijih atributa, iako se o njoj često govori omalovažavajuće.[43] Njujork tajms je 1989. napisao da je njeno „ime sinonim za produktivnost“.[44] Martin Bedford je napisao da je „možda ona žrtva sopstvene produktivnosti“.[45] Godine 2004. The Guardian je primetio da, „skoro svaka recenzija njene knjige, izgleda, počinje listom njenih ukupnih publikacija“.[46]

Lični život

[uredi | uredi izvor]
Ots 2013.

Džojs je upoznala Rejmonda Džej Smita, kolegu postdiplomca, na Univerzitetu Viskonsin-Medison, i venčali su se 1961.[47] Smit je postao profesor književnosti 18. veka, a kasnije urednik i izdavač. Ots je to partnerstvo opisala kao „brak istomišljenika...“ i „veoma kolaborativan i maštovit brak“.[48] Smit je umro od komplikacija od upale pluća 18. februara 2008, a smrt je duboko uticala na Ots.[36] U aprilu 2008. Ots je napisala intervjueru: „Od neočekivane smrti mog muža, zaista imam vrlo malo energije [...] Moj brak — moja ljubav prema mom mužu — izgleda da mi je na prvom mestu u životu, a ne moje pisanje. Pored njegove smrti, budućnost mog pisanja jedva da me zanima u ovom trenutku.“[49][50]

Posle šest meseci skoro samoubilačkog tugovanja za Smitom,[51] Ots je upoznala Čarlsa Grosa, profesora na Odeljenju za psihologiju i Institutu za neuronauke na Prinstonu, na večeri u njenoj kući. Početkom 2009. Ots i Gros su se venčali.[52][53] Dana 13. aprila 2019. Ots je putem Tvitera objavila da je Gros umro u 83. godini.

Ots je bila član upravnog odbora Memorijalne fondacije Džona Sajmona Gugenhajma od 1997. do 2016.[54] Ona je počasni član Simpson književnog projekta, koji svake godine dodeljuje književnu nagradu Simpson/Džojs Kerol Ots od 50.000 dolara piscu na sredini karijere. Više puta je služila kao rezidencijalna umetnica Projekta.[55]

Bibliografija

[uredi | uredi izvor]

Obimna bibliografija Džojs Ots sadrži poeziju, drame, kritike, kratke priče, jedanaest novela i šezdeset romana, uključujući Them, Blonde, Because It Is Bitter, and Because It Is My Heart, Black Water, Mudwoman, Carthage, The Man Without a Shadow, i A Book of American Martyrs. Objavila je nekoliko romana pod pseudonimima Rozamond Smit i Loren Keli.[56]

Nagrade i počasti

[uredi | uredi izvor]

 

Winner

[uredi | uredi izvor]
  • 1955–1956: Scholastic Art & Writing Awards|Scholastic Art & Writing Award
  • 1967: O. Henry Award – "In the Region of Ice"[57]
  • 1968: Macha Rosenthal Award, National Institute of Arts and Letters – A Garden of Earthly Delights
  • 1970: National Book Award for Fiction – them (novel)[58]
  • 1973: O. Henry Award – "The Dead"[57]
  • 1988: St. Louis Literary Award from the Saint Louis University Library Associates[59][60]
  • 1990: Rea Award for the Short Story
  • 1996: Bram Stoker Award for Best Novel – Zombie
  • 1996: PEN/Malamud Award for Excellence in the Art of the Short Story
  • 1997: Golden Plate Award, American Academy of Achievement[61]
  • 2002: Helmerich Award[62]
  • 2003: The Kenyon Review Award[63]
  • 2005: Prix Femina Etranger – The Falls
  • 2006: Chicago Tribune Literary Prize[64] (Chicago Tribune)
  • 2006: Honorary Doctor of Humane Letters, Mount Holyoke College[65]
  • 2007: Humanist of the Year, American Humanist Association[66]
  • 2009: National Book Critics Circle Award#Ivan Sandrof Award for Lifetime Achievement, NBCC[67]
  • 2010: National Humanities Medal[68]
  • 2010: Premio Fernanda Pivano Award
  • 2011: Honorary Doctor of Arts, University of Pennsylvania[69]
  • 2011: World Fantasy Award for Best Short Fiction – Fossil-Figures[70]
  • 2011: Bram Stoker Award for Best Fiction Collection – The Corn Maiden and Other Nightmares[71]
  • 2012: Stone Award for Lifetime Literary Achievement, Oregon State University
  • 2012: Norman Mailer Prize, Lifetime Achievement[72]
  • 2012: Bram Stoker Award for Best Fiction Collection – Black Dahlia and White Rose: Stories[73]
  • 2019: Jerusalem Prize, Lifetime Achievement
  • 2020: Prix mondial Cino Del Duca, work as a message of modern humanism
  • 2023: Taobuk Award, for high-profile personalities in the literary, artistic and civic worlds
  • 2024: Honorary Doctor of the Humane Letters, Princeton University
  • 2024: Fitzgerald Prize, France

Finalista

[uredi | uredi izvor]

 

  • 1970: Pulitzer Prize for Fiction – The Wheel of Love and Other Stories[74]
  • 1993: Pulitzer Prize for Fiction – Black Water[75][76]
  • 1995: Pulitzer Prize for Fiction – What I Lived For[75]
  • 2001: Pulitzer Prize for Fiction – Blonde[75]
  • 2015: Pulitzer Prize for Fiction – Lovely, Dark, Deep: Stories[75]

Reference

[uredi | uredi izvor]
  1. ^ „The Program in Creative Writing”. Princeton.edu. Pristupljeno 14. 6. 2011. 
  2. ^ „Berkeley English Joyce Carol Oates Courses”. english.berkeley.edu. Arhivirano iz originala 14. 12. 2019. g. Pristupljeno 2019-12-14. 
  3. ^ „Joyce Carol Oates will Teach Fiction Workshop at Rutgers during Spring Semester”. sas.rutgers.edu. Pristupljeno 2023-12-28. 
  4. ^ „APS Member History”. search.amphilsoc.org. Pristupljeno 2021-02-18. 
  5. ^ a b v g Edemariam, Aida (4. 9. 2004). „The new Monroe doctrine”. The Guardian. 
  6. ^ „Joyce Carol Oates, American author”. Encyclopedia Britannica (na jeziku: engleski). Pristupljeno 2021-01-03. 
  7. ^ Edemariam, Aida (4. 9. 2004). „The new Monroe doctrine”. The Guardian. 
  8. ^ Edemariam, Aida (4. 9. 2004). „The new Monroe doctrine”. The Guardian. 
  9. ^ Oates, Joyce Carol (8. 9. 2015). „The Lost Sister: An Elegy”. The Lost Landscape: A Writer's Coming of Age. Ecco (objavljeno 2015). str. 201—220. ISBN 978-0-06-240867-9. „"I have not seen my afflicted sister since 1971, when she was fifteen years old."” 
  10. ^ a b v Reese, Jennifer (13. 7. 2007). „Joyce Carol Oates gets personal”. Entertainment Weekly. Arhivirano iz originala 2. 1. 2013. g. 
  11. ^ „Author Focus: Joyce Carol Oates”. Darkecho.com. Arhivirano iz originala 10. 6. 2011. g. Pristupljeno 14. 6. 2011. 
  12. ^ Oates, Joyce Carol (8. 9. 2015). „After Black Rock”. The Lost Landscape: A Writer's Coming of Age. Ecco (objavljeno 2015). str. 61—67. ISBN 978-0-06-240867-9. 
  13. ^ Oates, Joyce Carol (8. 9. 2015). „‘They All Just Went Away’”. The Lost Landscape: A Writer's Coming of Age. Ecco (objavljeno 2015). str. 85—108. ISBN 978-0-06-240867-9. 
  14. ^ Oates, Joyce Carol (2003). The Faith of a WriterNeophodna slobodna registracija. HarperCollins. str. 14. ISBN 9780060565534. 
  15. ^ Milazzo, Lee, ur. (1989). Conversations with Joyce Carol OatesNeophodna slobodna registracija. University Press of Mississippi. str. 143. 
  16. ^ Reese, Jennifer (13. 7. 2007). „Joyce Carol Oates gets personal”. Entertainment Weekly. Arhivirano iz originala 2. 1. 2013. g. 
  17. ^ Edemariam, Aida (4. 9. 2004). „The new Monroe doctrine”. The Guardian. 
  18. ^ Kwiatkowski, Jane (29. 9. 1999). „The Williamsville that Joyce Carol Oates Knew”. The Buffalo News. Buffalo. 
  19. ^ AMERICA'S MOST CREATIVE TEENS NAMED AS NATIONAL 2016 SCHOLASTIC ART & WRITING AWARDS RECIPIENTS, Scholastic Inc., Newsroom; accessed May 22, 2018.
  20. ^ Phillips, Robert (Fall—Winter 1978). „'The Art of Fiction No. 72: Joyce Carol Oates' (interview)”. The Paris Review. 74.  Proverite vrednost paramet(a)ra za datum: |date= (pomoć)
  21. ^ Milazzo, Lee, ur. (1989). Conversations with Joyce Carol OatesNeophodna slobodna registracija. University Press of Mississippi. str. 143. 
  22. ^ Kappa, Phi Beta (15. 5. 2019). „We're excited to see so many #PBKMembers on this list, including Justice Ruth Bader Ginsburg, David McCullough, Barbara Kingsolver, @JoyceCarolOates, Julia Álvarez, @HenryLouisGates, and @Penn President Amy Gutmann!https://twitter.com/librarycongress/status/1128344374251749376 …”. 
  23. ^ Robson, Leo (29. 6. 2020). „The Unruly Genius of Joyce Carol Oates”. The New Yorker (na jeziku: engleski). Pristupljeno 6. 10. 2020. 
  24. ^ „Joyce Carol Oates, Where are you going, Where have you been?”. 27. 4. 2010. Pristupljeno 22. 5. 2018. 
  25. ^ Woo, Elaine (8. 9. 1999). „Obituaries: Evelyn Shrifte, Longtime Head of Vanguard Press”. Los Angeles Times. 
  26. ^ „Dedication Of Joyce Carol Oates Short Story To Dylan”. Pristupljeno 22. 5. 2018. 
  27. ^ „Charles Schmid, The Pied Piper of Tucson”. CourtTV Crime Library. Arhivirano iz originala 10. 2. 2015. g. Pristupljeno 22. 5. 2018. 
  28. ^ a b Truman, Cheryl. "Author Joyce Carol Oates is always at her finest" Arhivirano oktobar 1, 2009 na sajtu Wayback Machine (reprint), Lexington Herald-Leader, 2008. Retrieved October 29, 2008.
  29. ^ Kort, Carol (2000), A Biographical Dictionary A to Z of American Women Writers, pp. 158 (Facts on File).
  30. ^ Prodger, Michael (9. 3. 2012). „Mired in violence”. Financial Times. Arhivirano iz originala 10. 12. 2022. g. Pristupljeno 6. 10. 2020. 
  31. ^ „Author Focus: Joyce Carol Oates”. Darkecho.com. 
  32. ^ „A Sad Joyce Carol Oates Forswears Pseudonyms”. NYTimes.com. 10. 2. 1987. Pristupljeno 19. 4. 2016. 
  33. ^ Bosman, Julie (10. 10. 2006). „Criticism for Joyce Carol Oates”. The New York Times. 
  34. ^ „History”. F. Scott Fitzgerald Literary Festival (na jeziku: engleski). Pristupljeno 6. 10. 2020. 
  35. ^ Reese, Jennifer (13. 7. 2007). „Joyce Carol Oates gets personal”. Entertainment Weekly. Arhivirano iz originala 2. 1. 2013. g. 
  36. ^ a b "Raymond Smith, 77, Founder and Editor of Literary Journal", The New York Times, February 27, 2008. Retrieved October 29, 2008.
  37. ^ "Ontario Review Press". Celestial Timepiece – The Joyce Carol Oates Home Page. University of San Francisco. Retrieved April 4, 2014.
  38. ^ Edemariam, Aida (4. 9. 2004). „The new Monroe doctrine”. The Guardian. 
  39. ^ Altmann, Jennifer (6. 3. 2013). „Acclaimed author Oates to retire from University”. Princeton Alumni Weekly. Pristupljeno 14. 5. 2013. 
  40. ^ Showalter, Elaine (9. 11. 2014). „Joyce Carol Oates honored at retirement gala”. The Washington Post. ISSN 0190-8286. Pristupljeno 30. 8. 2016. 
  41. ^ „Berkeley English Joyce Carol Oates Courses”. english.berkeley.edu. Arhivirano iz originala 14. 12. 2019. g. Pristupljeno 2019-12-14. 
  42. ^ Birnbaum, Robert. "Personalities: Birnbaum v. Joyce Carol Oates", The Morning News, February 3, 2005. Retrieved October 30, 2008.
  43. ^ a b Dirda, Michael. ""The Wand of the Enchanter", The New York Review of Books, 54.20, December 20, 2007. Retrieved October 29, 2008.
  44. ^ Parini, Jay (July 30, 1989)"The more they write, the more they write", The New York Times. Retrieved October 29, 2008.
  45. ^ „Martyn Bedford – The Beckoning Chasm”. Literary Review (na jeziku: engleski). 2023-10-04. Pristupljeno 2023-10-04. 
  46. ^ Edemariam, Aida (4. 9. 2004). „The new Monroe doctrine”. The Guardian. 
  47. ^ Reese, Jennifer (13. 7. 2007). „Joyce Carol Oates gets personal”. Entertainment Weekly. Arhivirano iz originala 2. 1. 2013. g. 
  48. ^ Edemariam, Aida (4. 9. 2004). „The new Monroe doctrine”. The Guardian. 
  49. ^ Smalldon, Jeffrey (6. 4. 2008). „End of Story?: Joyce Carol Oates Takes Stock as She Approaches 70”. The Columbus Dispatch. Arhivirano iz originala (email interview) 21. 1. 2013. g. Pristupljeno 14. 9. 2016. 
  50. ^ Oates, Joyce Carol (13. 12. 2010). „Personal History: A Widow's Story, The Last Week of a Long Marriage”. The New Yorker. Pristupljeno 14. 9. 2016. 
  51. ^ „Review by Janet Todd, 19 March 2011”. TheGuardian.com. 
  52. ^ „Married!”. Crossingtheborder.wordpress.com. 4. 5. 2009. Pristupljeno 14. 6. 2011. 
  53. ^ Oates, Joyce Carol (2011). A Widow's StoryNeophodna slobodna registracija. New York: Harper Collins. str. 414–415. ISBN 978-0-06-201553-2. 
  54. ^ „John Simon Guggenheim Foundation | Joyce Carol Oates”. www.gf.org (na jeziku: engleski). Pristupljeno 14. 6. 2017. 
  55. ^ Kosman, Joshia (May 12, 2020) "Bay Area author and psychiatrist Daniel Mason wins $50,000 Joyce Carol Oates Prize" San Francisco Chronicle
  56. ^ „Joyce Carol Oates”. Encyclopedia Britannica. Pristupljeno 14. 1. 2019. 
  57. ^ a b "Past Winners List" (O). The PEN/O. Henry Prize Stories (website). Random House. Retrieved April 14, 2012. (The PEN/O. Henry Prize Stories is a book series published annually. Its website provides more information about the awards.)
  58. ^ "National Book Awards – 1970". National Book Foundation (NBF). Retrieved April 13, 2012.
    (With acceptance speech by Oates and essay by Harold Augenbraum from the Awards 60-year anniversary blog.)
  59. ^ „Saint Louis Literary Award”. www.slu.edu. Saint Louis University. Arhivirano iz originala 23. 8. 2016. g. Pristupljeno 26. 7. 2016. 
  60. ^ Saint Louis University Library Associates. „Recipients of the Saint Louis Literary Award”. Arhivirano iz originala 31. 7. 2016. g. Pristupljeno 25. 7. 2016. 
  61. ^ „Golden Plate Awardees of the American Academy of Achievement”. www.achievement.org. American Academy of Achievement. 
  62. ^ "People and Publishing: Awards", Locus, January 2003, p. 8.
  63. ^ „Kenyon Review for Literary Achievement”. KenyonReview.org. 
  64. ^ „Chicago Humanities Festival | Home”. Chfestival.org. Pristupljeno 14. 6. 2011.  [mrtva veza]
  65. ^ Creighton, Joanne. „Joyce Carol Oates Honorary Degree Citation”. Arhivirano iz originala 17. 5. 2008. g. Pristupljeno 13. 1. 2012. 
  66. ^ Hodges, Sam (8. 6. 2007). „Joyce Carol Oates named Humanist of the Year”. Dallasnews.com. Arhivirano iz originala 20. 3. 2014. g. Pristupljeno 23. 7. 2013. 
  67. ^ "Ivan Sandrof Lifetime Achievement Award", NBCC. Retrieved April 14, 2012.
  68. ^ Trescott, Jacqueline (2. 3. 2011). „White House to honor 19 with National Humanities Medal and National Medal for the Arts”. Washingtonpost.com. Pristupljeno 14. 6. 2011. 
  69. ^ „Penn: University of Pennsylvania”. Upenn.edu. Pristupljeno 14. 6. 2011. 
  70. ^ „Winners, World Fantasy Convention”. 
  71. ^ „2011 Bram Stoker Award Nominees & Winners”. 
  72. ^ Joyce Carol Oates (4. 10. 2012). „Joyce Carol Oates Salutes Norman Mailer”. The Daily Beast. Pristupljeno 30. 4. 2013. 
  73. ^ „2012 Bram Stoker Award Nominees & Winners”. 
  74. ^ Fischer, Heinz-Dietrich. The Pulitzer Prize Archive, Volume 10, "Novel/Fiction Awards 1917–1994". Munich: K.G. Saur, 1994. LX–LXI.
  75. ^ a b v g "Fiction". Past winners & finalists by category. The Pulitzer Prizes. Retrieved April 14, 2012.
  76. ^ „University of San Francisco (USF) – Celestial Timepiece: the Joyce Carol Oates Home Page”. Jco.usfca.edu. Arhivirano iz originala 12. 4. 2007. g. Pristupljeno 14. 6. 2011. 

Spoljašnje veze

[uredi | uredi izvor]
Preuzeto iz „https://sr.wikipedia.org/w/index.php?title=Џојс_Керол_Отс&oldid=28407903”