Мачке (мјузикл)

Mačke
Poster mjuzikla
Režiser	Trevor Nun
Producent	Kameron Mekintoš
Koreografija	Žilijen Lajn
Muzika	Endru Lojd Veber
Zasnovano na	pjesničkoj zbirci Stara knjiga praktičnih mačaka
Premijera	11. maj 1981. (1981-05-11): Pozorište Novi London, London, Engleska, UK
Produkcije	Razne produkcije širom svijeta
Nagrade	Nagrada Lorens Oliver za najbolji novi mjuzikl Nagrada Toni za najbolji mjuzikl Nagrada Toni za najbolju knjigu mjuzikla Nagrada Toni za najbolju originalnu partituru

Mačke (engl. The Cats) je otpjevani mjuzikl, u kompoziciji Endrua Lojda Vebera, a zasnovan je na pjesničkoj zbirci Stara knjiga praktičnih mačaka, Tomasa Sternsa Eliota. U priči se radi o plemenu Mačaka po imenu Dželikl, koje se zajedno okuplja na godišnjem Dželikl balu, gdje donose izbor, poznat kao „Dželikl izbor“, u kojem odlučuju koja će se mačka uzdići na Hevsajd lejer (njihova verzija neba) i vratiti se u novi život. Mjuzikl obuhvata i poznatu pjesmu „Memory“ koju je otpjevala Grizabela. Do 2019. godine, Mačke se nalaze na četvrtom mjestu po broju izvođenja na Brodveju i na šestom mjestu u Vest Endu.

Lojd Veber je počeo da postavlja Eliotove pjesme na mjuzikl 1977, a kompozicije su prvi put predstavljene kao ciklus pjesama 1980. Producent Kameron Mekintoš, angažovao je režisera Trevora Nuna i koreografa Žilijen Lajn, kako bi pjesme pretvorio u kompletan mjuzikl. Mačke su premijerno prikazane 1981. godine, u pozorištu Novi London, u okviru Vest Enda, u Londonu, Engleska, gdje su dobile uglavnom pozitivne kritike, nakon čega je premijerno prikazan 1982. godine, u pozorištu Vest Garden, na Brodveju, gdje je dobio mješovite kritike. Mjuzikl je dobio brojne nagrade, uključujući Nagrade Toni za najbolji mjuzikl, najbolju knjigu mjuzikla i najbolju originalnu partituru; kao i nagradu Lorens Oliver za najbolji mjuzikl. Uprkos svojoj neobičnoj pretpostavci koja je u početku odvratila investitore, pokazalo se da je mjuzikl postigao neviđeni komercijalni uspjeh, sa zaradom širom svijeta od 3,5 milijardi američkih dolara bruto, do 2012.

Londonska produkcija trajala je 21 godinu, tokom kojih je mjuzikl izvođen 8.949 puta, dok je brodvejska produkcija trajala 18 godina, tokom kojih je izvođen 7.485 puta, što je Mačke činilo mjuziklom sa najviše prikazivanja u obje pozorišne četvrti duži niz godina. Mačke su od tada oživljavane u Vest Endu dva puta i jednom na Brodveju. Takođe je mjuzikl prevođen na više jezika i izveden širom svijeta više puta. Dugotrajna inostrana produkcija uključuje 15-godišnje prikazivanje u Operetenhausu, u Hamburgu, gdje je prikazan više od 6.100 puta, kao i stalnu prikazivanje u namjenski izgrađenom pozorištu u Japanu, gdje je prikazan više od 10.000 puta od otvaranja pozorišta 1983. godine.

Mačke su pokrenule fenomen megamjuzikala, uspostavivši globalno tržište mjuzikala i usmeravajući fokus industrije na velikobudžetne blokbastere, kao i porodične i turističke predstave. Dubok, ali polarizacioni uticaj mjuzikla je takođe promijenio estetiku, tehnologiju i marketing industrije. Mačke su 1998. godine adaptirane u film sa direktnim video snimkom, a kasnije je mjuzikl adaptiran u film Mačke, u režiji Toma Hopera 2019. godine.

Pozadina

Mačke su zasnovane na pjesničkoj zbirci Stara knjiga praktičnih mačaka, Tomasa Sternsa Eliota, sa pjesmama u mjuziklu koji se sastoje od Eliotovih stihova, a kompoziciju je radio Endru Lojd Veber. Mjuzikl je neobičan u svojoj konstrukciji; uz Eliotove pjesme, muzika i ples su glavni fokus predstave na štetu tradicionalne narativne strukture. Muzikolozi Vilijam Everet i Pol Lird opisali su Mačke kao „kombinovanje elemenata revijalnog i konceptualnog mjuzikla“. Zaplet se fokusira na pleme mačaka po imenu Dželikl, koje se zajedno okupljaju na godišnjem Dželikl balu i donose izbor, poznat kao „Dželikl izbor“, u kojem odlučuju koja će se mačka uzdići na Hevsajd lejer (njihova verzija neba) i vratiti se u novi život. Najveći dio mjuzikla sastoji se od različitih takmičara koje su predstavili same sebe ili druge mačke.

Pjesma

Zbirka pjesama Tomasa Sternsa Eliota obezbijedila je većinu teksta za Mačke.

Stara knjiga praktičnih mačaka je zbirka lagane poezije o mačkama koju je Eliot originalno napisao za svoje kumove 1930-ih. Zbog ritmičke prirode Eliotovog rada, ranije je bilo pokušaja, prije Mački, da se zbirka pretvori u mjuzikl, mada nijedan od tih pokušaja nije doživio mnogo kritičkog ili komercijalnog uspjeha. Muzikolog Džon Snelson napisao je o pjesmi:

One su pružili odličan materijal za muzikalizaciju, jer Eliotov stil u ovoj kolekciji podsjeća na popularnog liričara. Pjesnik koristi ponovljene fraze ulova, jake hvataljke, ustaljeni ritam i skandalozno privlačenje pažnje, duhovite rime, koji su sastojci svake dobro urađene popularne lirike.

Većina tekstova u Mačkama preuzeta je iz Stare knjige praktičnih mačaka, sa vrlo malim prepravkama. Dopunski stihovi iz neobjavljenih Eliotovih pjesama prilagođeni su za pjesmu „Grizabella the Glamour Cat“ i „The Journey to the Heaviside Layer“, dok je pjesma „The Moments of Happiness“ preuzeta iz odlomka iz Eliotove treće poeme „The Dry Salvages“. Direktor mjuzikla — Trevor Nun i tekstopisac Ričard Stiladž obezbijedili su preostale tekstove, uglavnom za potrebe otvaranja: „Jellicle Songs for Jellicle Cats“ i najpoznatiju pjesmu iz mjuzikla „Memory“ Prvu su napisali Nun i Stiladž, a po uzoru na Elitovu neobjavljenu pjesmu pod nazivom „Pollicle Dogs and Jellicle Cats“, dok je drugu napisao Nun na osnovu druge Eliotove pjesme pod nazivom „Rhapsody on a Windy Night“.

Stvaranje

Početak

Lojd Veber je počeo da komponuje pjesme krajem 1977. kao vježbu pisanja pjesama, djelom zato što mu je Eliotova knjiga bila omiljena u djetinjstvu, a djelom da bi vidio da li može da piše muziku prema unaprijed određenim tekstovima. Kompozicije su izvođene privatno za prijatelje, ali Lojd Veber tada nije imao dalje namjere za njih. Nakon što je početkom 1980. godine, Bi-Bi-Si emitovao njegov ciklus pjesama pod nazivom Pričaj mi u nedjelju, Veber je počeo da razmišlja o upotrebi svoje muzikalizacije Eliotovih pjesama za antologiju televizijskog koncerta. Prišao je producentu Kameronu Mekintošu kako bi istražio moguće načine za pjesme.

Praktične mačke, kako se predstava tada zvala, prvi put je predstavljena kao ciklus pjesama na ljetnjem Sidmonton festivalu 1980. godine. Koncert su izveli Džema Kraven, Gari Bond i Pol Nikolas. Eliotova udovica i izvršilac književnosti — Valeri, bila je prisutna i uvela je različite Elitotove neobjavljene pjesmice. Jedna od njih bila je „Grizabella the Glamour Cat“ koja je, iako odbačena iz Eliotove knjige zbog toga što je „previše tužna za djecu“, dala Lojdu Veberu ideju za muziku u potpunosti. Objasnio je:

Zbog muzičkih i dramatičnih slika koje sam stvorio za mene, osjećao sam da postoji mnogo više od projekta od onoga što sam realizovao. Odmah sam zaključio da mi treba podrška nekog drugog da me podstakne da ponovo radim svoje postavke i da vidim da li bi dramatična cjelina mogla biti ispletena iz predivnog stiha koji će mi sada biti dozvoljen da razvijem.

Tako je Lojd Veber odlučio da Praktične mačke pretvori u mjuzikl, gdje su koproducenti bili Mekintoš-a i Brajan Brouli, član kompanije Stvarno korisna grupa.

Razvoj

Ubrzo nakon Sidmonton festivala, Lojd Veber je počeo da postavlja neobjavljene pjesme, kojima je dodijelio muzike, a neke od njih su kasnije dodate u predstavu. On je takođe komponovao uvertiru i „The Jeliicle Ball”, koja obuhvata analogni sintesajzer u ovom orkestriranju, u pokušaju da stvori jedinstveni elektronski saundskejp. U međuvremenu, Mekintoš je regrutovao Nuna, tadašnjeg umjetničkog direktora pozorišne kompanije — Kraljevska šekspirska kompanija (RSC), da režira Praktične mačke. Nun je bio neobičan izbor, budući da su ga smatrali „previše uzbuđenim“ za mjuzikle, ali Mekintoš je smatrao da je potreban direktor sa „pedigreom“ da bi se osiguralo odobravanje projekta od strane Valerije Eliot. Nakon mnogo ubjeđivanja, Nun je došao na brod, a pridružili su mu se kolege iz RSC-a, koreografkinja Žilijen Lajn i scenograf i kostimograf Džon Napije. Nun je praktično zamislio Mačke kao kamerno djelo za pet glumaca i dva klavira, za koje je smatrao da će odražavati „Eliotov šarmantan, pomalo upečatljiv, blago satiričan pogled na London kasnih tridesetih godina 20. vijeka. Međutim, prepustio se ambicioznijoj viziji muzike Lojda Vebera. Nun je takođe bio uvjeren da mjuzikl, ako hoće da ima široku komercijalnu privlačnost koju producenti žele, ne može da ostane kao niz izolovanih brojeva, već je morao da ima narativ kroz redove. Stoga je imao zadatak da samostalne pjesme stavi u priču. Nun je pisao o značaju koji je pjesma „Grizabella The Glamour Cat” imala na konstrukciju pripovijedanja:

Ovdje je Eliot u osam redaka opisivao snažno prepoznatljiv lik snažne ljudske rezonance, istovremeno uvodeći teme smrtnosti i prošlosti, koje se u većim pjesmama više puta pojavljuju. Odlučili smo da, ako je Eliot mislio da je ozbiljan, dirljiv, gotovo tragičan u svom predstavljanju mačjeg karaktera, onda moramo da radimo predstavu koja može da sadrži taj materijal i njegove implikacije. Nadalje, morali smo da postignemo osjećaj napredovanja kroz teme više od slučajeva.

Događaj nazvan Dželikl bal, referirao je Eliot u pjesmi „The Song of the Jellicles” dok je mačija verzija neba, poznata kao Hevsajd lejer spomenuta u jednoj od njegovih neobjavljenih pjesama. Nun se na te koncepte proširio zamišljajući Dželikl bal kao godišnji ritual u kojem mačke trebaju da budu izabrane da se penju na Hevsajd lejer, dajući tako likovima razlog da se sakupe i pjevaju o sebi u mjuziklu. Takođe je dodao element ponovnog rođenja kao igru ideji da mačke imaju devet života.

Jedan od Nunovih uslova da bi pristala da režira Praktične mačke bio je da glumica Džudi Denč glumi u mjuziklu. Lojd Veber je pristao na to zbog njenih sposobnosti i tako se Denč pridružila društvu, u dvostrukoj ulozi, kao Grizabela i Dženianidot. Bivšem glavnom plesaču Kraljevskog baleta — Vejnu Slipu, ponuđena je uloga gospodina Mistofelesa, nakon što su Veber i Mekintoš prisustvovali nastupu njegove plesne trupe, što je bio jedan od mnogih plesnih nastupa koji su vidjeli tokom priprema za mjuzikl. Kasting za ostale uloge počeo je u novembru 1980, sa audicijama širom Velike Britanije za plesače koji bi takođe mogli da pjevaju i glume. Postojalo je početno neslaganje oko toga da Nikolas glumi ulogu Rum Tum Tugera; Nun je sumnjao u glumački lagodan stav, ali na kraju je prepustio izbor Veberu, Mekintošu i Lajnovoj, koji su svi željeli Nikolasa za ulogu. Sara Brajtmen, koja se već proslavila hitom „I lost My Heart to a Starship Trooper”', priredila je privatnu audiciju i priključena je glumačkoj postavi u tada još neodlučenoj ulozi. Do decembra, glumačka postava bila je kompletirana.

U međuvremenu, Mekintoš je angažovao reklamnu agenciju Devinters, da dizajniraju poster za mjuzikl. Posle mnogo napredavanja, agencija je predstavila minimalistički poster koji se sastoji od para žutih mačjih očiju (sa plesačkim siluetama za zjenice) postavljenih na crnoj pozadini. Producentima i kreativnom timu se svidio dizajn, ali smatrali su da naslov — Praktične mačke - izgleda izvan mesta kada je uparen sa slikom mačjih očiju. Naslov mjuzikla je tako skraćen na samo Mačke.

Premijera mjuzikla je bila zakazana za 30. april 1981. godine, dok je pretpregled bio zakazan za 22. april. Nešto prije nego što su ulaznice bile u prodaji sredinom februara, Nun je alarmiranim producentima otkrio da muku muči da napiše scenario za mjuzikl. Uprkos tome što još uvijek nisu imali nijednu utvrđenu knjigu ili partituru, probe su počele 9. marta 1981. u crkvnoj sali u Čisviku u Londonu. Originalni muzički direktor, Kris Voker, toliko se iznervirao zbog nedovršenih partitura da je napustio predstavu istog dana prije ručka i zamijenio ga je dirigent filma — Hari Rabinovic. Situacija se popravila kasnije tog dana kada su se Lojd Veber, Mekintoš i Nun sreli sa Stilgom, muzičarrm poznatim po svojoj sposobnosti da improvizuje tekst na licu mjesta, u nadi da će Stilgo moći da napiše uvodnu pjesmu za mjuzikl. Do ledeće večeri, Stilgo je pripremio nacrt za pjesmu „Jellicle Songs for Jellicle Cats”. Međutim, „Memory” broj od 11 sati za Grizabelu, za koju je Nun insistirao da mu je potrebna kao „emocionalno središte“, i dalje nije imala stihove. Tim Rajs, nekadašnji partner Lojda Vebera, doveden je da napiše tekst pjesme, ali Nun je njegovu verziju odbacio zbog toga što je bila previše depresivna. Tekst za “Memory“, Nun nije završio do početka pretpregleda.

Originalna glumačka postava Mački u Londonu 1981.

Mnogi likovi ansambla nastali su originalnom glumačkom postavom kroz opsježne improvizacione sesije održane tokom probi. Nun je rekao: „jedan dan probali smo 15 poema koje su postavljene u muziku, a pet nedelja kasnije imali smo predstavu sa likovima, odnosima i pričama koje su trajale od početka do kraja“. Produkcija se suočila sa problemom u poslednjem trenutku, kada je Denč doživjela rupturu Ahilove tetive tokom proba za Staru gumičku mačku i morala je da se povuče nedelju dana prije prvog pretpregleda. Njena zamjenica — Mira Sands zamijenila ju je u ulozi Dženianidota, dok je Elejn Pejdž pristala da preuzme ulogu Grizabele. Premijera je odložena za 11. maja, ali Mekintoš je odbio da odloži pretpreglede, jer je želio da ublaži glasine u industriji da je produkcija predstojeći debakl.

Razvoj Mačaka bio je opterećen i finansijskim problemima. Mekintoš se borio da prikupi 450.000 funti (1,16 miliona američkih dolara) potrebnih za prikazivanje mjuzikla na Vest End, jer su glavni investitori bili skeptični prema premisi predstave i odbili su da je podrže. Veber lično je potpisao mjuzikl i uzeo drugu hipoteku na svoju kuću zbog predujma pozorišta. Kasnije se podsjetio da bi, da su Mačke bile komercijalna propas, bio finansijski uništen. Preostali kapital je prikupljene kroz male investicije nabavljene od 220 pojedinaca putem oglasa u novinama. Nakon što je mjuzikl postao masovni hit, stopa prihoda za ove investitore procijenjena je na preko 3,5 procenata.

Sinopsis

Čin I: Kad mačke polude ponoćnim plesom

Dželikl mačke okupljaju se svake godine, kako bi napravili „Dželikl izbor“i odlučili koja će mačka da se Uspenje do Hevsajd lejera i vrati se u novi život.

Nakon uvertira, mačke se okupljaju na pozornici i opisuju pleme Dželikl i njegovu svrhu („Jellicle Songs for Jellicle Cats”). Mačke (koje tokom predstave razbiju četvrti zid) tada primjećuju da ih posmatra ljudska publika i nastavljaju da objašnjavaju kako se različite mačke plemena nazivaju („imenovanje mačaka“). Ovo je praćeno solo baletskom tačkom koju obavlja mačka Viktorija, da signalizira početak Dželikl bala („poziv na Dželikl bal“). U tom trenutku, Munkustrap, glavni pripovjedač predstave, objašnjava da će se večeras patrijarh plemena Dželikl, Old Deuteronomej, pojaviti i izabrati jednu od mačaka koja će se preporoditi u novi život na Hevsajd lejeru.

Prvi kandidat kojeg Munkustrap predstavlja je Dženianidot („Stara mačka Gumbi“), velika mačka sa tabacima koja čitav dan leži, ali dolazi noću, postaje aktivna, podučavajući miševe i žohare različitim aktivnostima kako bi suzbila njihove prirodno destruktivne navike. Tek što Dženianidot završi njenu pjesmu, muzika se iznenada mijenja i Rum Tum Tuger pravi svoj ekstravagantni ulaz pred pleme. („The Rum Tum Tugger”) Veoma je izuzetan i neprilagođen, „jer će raditi kako hoće i u vezi toga se ne može uraditi ništa“.

Zatim, dok pjesma Rum Tum Tuggera blijedi, drhtava stara siva mačka posrne želeći da se pomiri; to je Grizabela. Sve mačke se od straha i gađenja odvrate od nje i objasne joj nesrećno stanje („Grizabella: The Glamour Cat“). Grizabela odlazi i muzika se mijenja u veseli uzbudljivi broj dok se na scenu dovodi Bustopfer Džons, debela mačka u „kaputu blistavog crnog“ („BustopherJones: The Cat About Town”). Bustofer Džons spada u elitnu mačku i posjećuje prestižne klubove džentlmena. Iznenada, glasan prasak uplaši pleme i mačke prestrašeno pojure u bjekstvo. Prigušeni kikotavi zvukovi signaliziraju ulazak Mungodžerija i Rumpletizera, para skoro identičnih mačaka. Oni su nestašni sitni provalnici koji uživaju da prave probleme oko svog ljudskog okruženja („Mungojerrie and Rumpleteazer”). Nakon što završe, bivaju uhvaćeni spuštenog garda i suočavaju se sa ostalim mačkama.

Konačno, patrijarh Dželikla, Old Deuteronomej, stiže pred pleme („Old Deuteronomy”). On je mudra stara mačka koja je „proživjela mnogo života“ i na njoj je zadatak da odabere koji će Dželikl ići na Hevsajd lejer svake godine. Mačke su igrale dramu za Old Deuteronomeja („The Awefull Battle of the Pekes and the Policles”), pričajući priču o tome kako se dva pseća plemena sukobljavaju na ulici i potom ih preplaši Velika mačka Rumpus . Sumorni moral Old Deuteronomeja prekida drugi glasni udar, vjerovatno od Makavije i šalje u pokret alarmirane mačke. Nakon brze patrole za Makaviti, Old Deuteronomej smatra da je to lažni alarm i poziva mačke nazad dok glavna proslava počinje (The Jellicle Ball”), u kojoj mačke pjevaju i prikazuju svoje " Terpsi moći".

Tokom bala, Grizabela se ponovo pojavljuje i ponovo je izbjegavaju ostale mačke („Grizabella The Glamour Cat (Reprise)”), dok Old Deuteronomej tužno gleda. Ona pokušava da pleše zajedno sa njima, ali starost i poniženo stanje sprječavaju je u tome („Memory (Prelude)”).

Čin II: Zašto će se odložiti ljetnji dan — kada će vrijeme da teče?

Nakon Dželikl bala, Old Deuteronomej razmatra „šta je sreća“, pomenuvši Grizabelu. Međutim, mačke ga ne razumiju, pa on koristi Jemimu (poznatu i kao Silabub), najmlađu od svih Dželikl-a, da pjeva jednostavnijim riječima („The Moments of Happiness”). Gus, skraćeno od Asparagus, pomjera se naprijed kao sledeća mačka koja je predstavljena („Gus: The Theatre Cat”). Nekada je bio poznati glumac, ali danas je star i „pati od paralize zbog koje se njegove šape tresu“. Prati ga Dželilorum, njegovatelj koji govori o svojim podvizima. Gus se zatim sjeća kako je svojevremeno igrao zloglasnog gusarskog kapetana, Groultigera, poznatog kao Teror Temze („Growltiger's Last Stand”). Gus priča o romansi piratskog kapetana sa damom Gridlebon i o tome kako je Groultigera pretekao Sijame i primoran je da hoda daskom do smrti.

Ponovo u sadašnjosti. Nakon što Gus izlazi, viđen je Skimblešank kako spava u uglu (“Skimbleshanks: The Railway Cat”). On je mačka koja je nezvanično zadužena za noćni voz do Glazgova. Skimblešank se smatra vitalnim za željezničke operacije, jer bez njega „voz ne može da krene“. Unutar njegove pejsme, čitav motor parnih vozova sastavljen je od objekata u smeću.

Sa trećim udarom i zlobnim smijeh, pojavljuje se „najtraženija“ mačka — Mekaviti. On je takozvani „Napoleon zločina“, koji uvijek uspije da izbjegne vlasti. Pripadnici Mekavije zarobljavaju Old Deuteronomeja i odlaze zajedno s patrijarhom kojeg vuku. Dok Munkustrap i njegova vojska jure, Demeter i Bombalurina objašnjavaju šta znaju o Makavitiju („Macavity: The Mistery Cat”). Kada završe, Makaviti se vraća prerušen u Old Deuteronomeja, ali Demeter mu pokvari omot i on završava u borbi sa Munkustrapom i Alonzom. Makaviti izdržava neko vrijeme, ali kako ostatak plemena počne da se gomila i okružuje ga, on skida svijetla sa pozornice i bježi u nastaloj zbrci.

Nakon borbe, Rum Tum Tuger poziva u pomoć mađioničara — gospodina Mistofelesa („Magical Mr. Mistoffelees”). Poznat kao „izvorna priviđajna mačka”, gospodin Mistofeles može da izvodi podvige magije kakve nijedna druga mačka ne može. Svoje čarobne moći pokazuje u solo plesu i koristi ih za obnavljanje svijetla i vraćanje Old Deuteronomeja. Sada može da se napravi Dželikl izbor.

Prije nego što je Old Deuteronomej mogao da objavi svoju odluku, Grizabela se vraća u smeću i on joj dozvoljava da se obrati okupljenima. Njen izblijedjeli izgled i usamljena dispozicija malo utiču na njenu pjesmu („Memory”). Uz prihvatanje i ohrabrivanje Džemime i Viktorije, njena privlačnost uspijeva i ona je izabrana da bude ta koja će otići u Hevsajd lejer i ponovo se rodi u novom Dželikl životu („The Journey to the Heaviside Layer”). Guma se uzdiže sa gomile smeća, noseći Grizabelu i Old Deuteronomeja na drugu stranu prema nebu; Zatim Grizabela putuje sama. Konačno, Old Deuteronomej obraća se publici zatvarajući predstavu („The ad-dressing of Cats”)

Notes:

Muzika

Muzički brojevi

Čin I

• "Overture" – Orkestar
• "Prologue: Jellicle Songs for Jellicle Cats" – Društvo
• "The Naming of Cats" – Društvo
• "The Invitation to the Jellicle Ball" – Viktorija, Kvakso, Munkustrap, Društvo
• "The Old Gumbie Cat" – Dženianidot, Munkustrap, Bombalurina, Dželilorum, Demeter, Društvo
• "The Rum Tum Tugger" – Rum Tum Tuger, Kvakso, Bombalurina, Društvo
• "Grizabella: The Glamour Cat" – Grizabela, Demeter, Bombalurina, Društvo
• "Bustopher Jones: The Cat About Town" – Bustofer, Dženianidot, Bombalurina, Dželilorum, Društvo
• "Mungojerrie and Rumpleteazer" – Mungodžeri, Rumpletizer, Društvo
• "Old Deuteronomy" – Munkustrap, Rum Tum Tuger, Old Deuteronomej, Društvo
• "The Awefull Battle of the Pekes and the Pollicles"† – Munkustrap, Rumpus, Društvo
• "The Jellicle Ball"‡ – Društvo
• "Grizabella: The Glamour Cat" (reprise) – Dželilorum, Džemima
• "Memory (Prelude)" – Grizabela

Čin II

• "The Moments of Happiness" – Old Deuteronomej, Džemima, Društvo
• "Gus: The Theatre Cat" – Asparagus, Dželilorum
• "Growltiger's Last Stand" (uključujući "The Ballad of Billy M'Caw" or "In Una Tepida Notte")† – Groultiger, Gridlebon, Gendžis, Posada, Društvo
• "Skimbleshanks: The Railway Cat" – Skimblešank, Društvo
• "Macavity: The Mystery Cat" – Demeter, Bombalurina, Djevojke
• "Mr. Mistoffelees" – Gospodin Mistofeles, Rum Tum Tuger, Društvo
• "Memory" – Grizabela, Džemima
• "The Journey to the Heaviside Layer" – Društvo
• "The Ad-Dressing of Cats" – Old Deuteronomej, Društvo

†" Pjesma „Growltiger's Last Stand“ je izbačena iz produkcije u Sjedinjenim Državama i Ujedinjenom Kraljevstvu od 2016. godine, dok je pjesma „The Awefull Battle of the Pekes and the Pollicles“ pomjerena u čin II, kako bi je zamijenila.

‡ Takođe poznata pod nazivom „Song of the Jellicles and the Jellicle Ball“.

Orkestracija

Zasnovano na definitivnoj licenciranoj verziji od 16 djelova.

• Drveni duvački I: flauta, tenor saksofon, sopran saksofon
• Drveni duvački II: sopran klarinet, bariton saksofon, flauta
• Drveni duvački III: oboa, engleski rog
• Rog I
• Rog II
• Truba I: B♭ truba, pikolo truba
• Truba II: B♭ truba, flageton
• Trombon

• Klavijatura I
• Klavijatura II
• Klavijatura III
• Udaraljke
• Violončelo
• Gitara: elektična, akustična
• Električni uspravni bas
• Bubnjevi

Likovi

Mačke su ansambl predstava, sa velikom nosećom grupom i bez vodećih glumaca.

Izdvojeni likovi

Sa lijeva na desno: [Old Deuteronomej, Džemima, Grizabela i Viktorija tokom predstave u Njemačkoj 2011.

Likovi koji su predstavljeni, pjevači i / ili plesači:

• Asparagus (Gus) ili pozorišna mačka — krhka starija mačka koja je nekada bila poznati scenski glumac.
• Bombalurina — koketna i samouvjerena crvena kraljica; ona je najbolja prijateljica sa Demeterom i njih dvije dijele jaku mržnju prema Makaviti.
• Bustofer Džons — debela mačka više klase, sa „fascinantnim crnim kaputom i bijelim šljokicama“. Poštovan od strane svih, on je čovjek koji ima slobodnog vremena i posjećuje džentlmenski klub radi njihovog finog obroka. U većini produkcija, glumac koji glumi Gusa takođe igra Bustofera, mada je u ranim produkcijama taj dio igrao glumac koji glumi Old Deuteronomeja.
• Demeter — problematična i škakljiva kraljica; ona je najbolja prijateljica sa Bombalurinom, a njih dvije dijele jaku mržnju prema Makaviti.
• Grizabela — Bivša „glamurozna mačka“, koju su Dželikli odbacili, a koja je izgubila sjaj i sada samo želi da bude prihvaćena.
• Dželilorum — majka koja njeguje mačiće i pazi na Gusa.
• Džemima / Silabub — najmlađe mače. Idealistička i vesela, ona simpatično gleda na položaj Grizabele.
• Dženianidot — Ona sjedi čitav dan i naizgled je veoma lijena, ali noću postaje veoma aktivna dok vlada miševima i žoharama, prisiljavajući ih da preduzmu korisne funkcije i kreativne projekte kako bi suzbila njihove prirodno destruktivne navike.
• Makaviti — ozloglašeni zločinac poznat kao „Napoleon zločina“. Obično ga glumi glumac koji igra Admetusa / Platona.
• Gospodin Mistofeles — Mladi crno-bijeli tukedo koji je naučio da kontroliše svoje magične moći. On je istaknuti plesač, tokom svog broja potpisuje Conjuring Turn (dvadeset i četiri uzastopne četveronoške turneje). identitet hora Mistofelesa ponekad je poznat i kao Kvakso .
• Mungodžeri — mačor koji izaziva probleme, on je polovina zloglasnog dvojca provalnika mačaka, zajedno sa Rumpletizerom.
• Munkustrap — sivi prugasti mačak koji je pripovjedač i zaštitnik plemena Dželikl. On je drugi komandujući iza Old Deuteronomeja i glavni pripovjedač predstave.
• Old Deuteronomej — Mudri i dobronamjerni stariji vođa Dželikla, kojeg je njegovo pleme voljelo.
• Rumpletizer — vragolasto problematična mačka, ona je jedna polovina zloglasnog dua mačke provalnika, zajedno sa Mungodžerijem.
• Rum Tum Tuger — blistava i neupadljiva mačka koja voli da bude u centru pažnje.
• Skimblešank ili Željeznička mačka — uzbudljiva i aktivna narandžasta prugasta mačka, koja živi u poštanskim vozovima i djeluje kao nezvanični upravnik u tolikoj mjeri da se smatra prilično neophodnim zaposlenima u željeznici i stanici.
• Viktorija — Bezobrazno i graciozno bijelo mače. Ona je istaknuta plesačica, koja se predstavlja sa solo baletskom tačkom nakon „The Naming of the Cats” i prvi je lik koji je dodirnuo Grizabelu.

Ostali

Ostali likovi koji su se pojavljivali u više zapaženih produkcija uključuju:

• Admetus / Platon — horski identitet Makavitija. On je miran đumbir-bijeli mladi mačak, obično je uparen sa Viktorijom u plesu pa de de tokom Dželikl bala.
• Alonzo — crno-bijeli mačak. Nesiguran je i pun hrabrosti.
• Bil Bejli / Tumblebrutus — razigrano mače, koje često izvodi akrobacije, a takođe je i dobar plesač. Njegov kostim se sastoji od smeđih mrlja (uključujući smeđu mrlju na očima) na bijeloj osnovi.
• Karbuketi / Paunsival — razigrano i akrobatsko smeđe-bijelo mače.
• Kasandra — elegantna i povučena smeđa obojena kraljica.
• Korikopat i tantomil — Misteriozni brat i sestra blizanci sa psihičkim sposobnostima.
• Elektra — Zadržano i svečano mače u bojama kornjačinog oklopa. Njen kostim je braon, crveni i crni.
• Etsetera — bujno i nezrelo mače . Njen kostim je bijeli, crni i braon.
• Gridlebon - Groultigerova ljubavnica u „Groultigerovom poslednjem uporištu“, u kojem pjeva „The Ballad of Billy M'Caw"“ ili ismijavanu italijansku ariju „In Una Tepida Notte“ (zavisno od produkcije). Obično je glumi glumica koja glumi Dželilorum.
• Groultiger — pozorišni lik Gus se sjeća igranja u mladosti, u kojem se pojavljuje u Groultiger tokom "Groultigerovog poslednjeg uporišta”. U nekim produkcijama on je predstavljen kao zli gusar; u drugima je komičniji. Obično ga glumi glumac koji glumi Gusa.
• Mačka Rumpus — šiljasta mačka sa blistavim crvenim očima, viđena kao svojevrsna figura superheroja u „Strašnoj bici za peke i polikle", uprkos svojoj nesposobnosti. Obično ga igra jedan od likova muškog ansambla u predstavi unutar mjuzikla.

Uloge

Uloga	Originalna londonska predstava 1981.	Originalna brodvejska predstava 1982.	Film 1998.	Prvo oživljavanje u Londonu 2014.	Drugo oživljavanje u Londonu 2015.	Oživljavanje na Brodveju 2016.	Film 2019.
Admetus/Plato	Stiven Vejn	Kenet Ard	Brajan Volters	Kameron Bal	Havijer Sid	Danijel Gejmon	Erik Andervud
Alonzo	Rolan Aleksander	Ektor Haime Merkado	Džejson Gardiner	Adam Lehk	Džek Batervort	Ahmad Simons	Blej Robinson
Asparagus Gus	Stiven Tejt	Stiven Hana	Džon Majls	Pol F. Monagan		Kristofer Gir	Ijan Mekelin
Bil Bejli/Tumblebrutus	Piter Beri	Robert Hošur	Fergus Logan	Adam Salter	Džon Skot Klark	Kolton Krauz	N/D
Bombalurina	Džeraldina Gardner	Dona King	Rozemari Ford	Šarlen Ford	Ema Li Klark	Kristin Korniš Smit	Tejlor Svift
Bustofer Džons	Brajan Blesid	Stiven Hanan	Džejms Baron	Pol F. Monagan		Kristofer Gur	Džejms Korden
Karbuketi	Luk Bakster	Stiven Gelfer	N/D	Džoel Moris	Luk Sinke Vajt	Đuzepe Bauzilio	N/D
Kasandra	Seta Idrijan	Rene Sebalos	Rebeka Parker	Kejsi Kler	Danijele Kato	Emili Pinenburg	Met Tovli
Korikopat	Donald Vot	Rene Klement	Tomi Sliden	Bendžamin Mindi	Džejms Tihener	Kori Džon Snajd	Džej Betot
Demeter	Šeron Li Hil	Vendi Edmed	Eva Mej	Zizi Starlen	Ana Vudsajd	Kim Faure	Danijela Norman
Elektra	Anita Pašlej	N/D	Li Sju Morlan	N/D	N/D	Lili Frolič	Ida Saki
Etsetera	Džuli Edmet	Kristin Lanžer	Džo Bingam	N/D	N/D	N/D	N/D
Džordž/Paunsival	Džon Čester	Herman V. Sebek	Karl Morgan	Stivi Ektinson	Džordan Šou	Šerod Vilijams	N/D
Gridlebon	Suzan Džejn Tarner	Boni Simons	N/D	Kler Rikard		N/D	Melisa Maden Grej
Grizabela	Elen Pejdž	Beti Bukli	Elejn Pejdž	Nikol Šerzinger	Beverli Najt	Leona Luis	Dženifer Hadson
Groultiger	Stiven Tejt	Stiven Hana	N/D	Pol F. Monagan		N/D	Rej Vinston
Dželilorum	Suzan Džejn Taner	Boni Simons	Suzan Džejn Taner	Kler Ričard		Sara Džin Ford	Freja Rouli
Džemima/Silabub	Sara Brihman	Vitni Keršou	Verle Kastelejn	Nataša Muld	Tarin Gri	Arijana Rozario	Džonadet Karpio
Dženianidot	Mira Sands	Ana Meknili	Suzi Mekena	Lauri Skarč	Džejn Kvin	Elojze Kroo	Rebel Vilson
Makaviti	Džon Tornton	Kenet Ard	Brajan Volters	Kameron Bel	Havijer Sid	Danijel Gejmon	Idris Elba
Gospodin Mistofeles	Vejn Slip	Timoti Skot	Džejkob Brent	Džozef Poulton	Majk Džon Ričardson	Riki Ubeda	Lauri Dejvidson
Mungodžeri	Džon Tornton	Rene Klemento	Dru Varlej	Bendžamin Jejts	Hari Frensis	Džes Leproto	Deni Kolins
Munkustrap	Džef Šanklej	Hari Gruner	Majkl Gruber	Kalum Trejn	Met Mrzan	Endi Hatington Džejms	Robert Herčild
Old Deuteronomej	Brajan	Ken Pejdž		Nikolas Paund	Adam Linsted	Kventin Erl Darington	Džudi Denč
Rum Tum Tuger	Pol Nikolas	Terens Man	Džon Partidž	Entoni Marej Strougham	Markelik Vard	Tajler Hans	Džejson Derulo
Rumpletizer	Boni Langford	Kristin Lanžer	Džo Gib	Daun Vilijams	Džordž Letherland	Šonika Godden	Naomi Morgan
Mačka Rumpus	Rolan Aleksander	Kenet Ard	Frenk Tomson	Adam Lejk	Džek Batervort	Kristofer Gur	N/D
Skimblešank	Ken Velis	Rid Džons	Džofri Garat	Ros Fini	Evan Džejms	Džeremi Dejvis	Stiven Mekrej
Tantomil	Femi Tejlor	Džanet Hubert Vajten	Kajl Braun	Ketrin Barns	Gabrijela Koka	Emil Tejt	Zizi Starlen
Viktorija	Finola Hjudž	Sintija Onrubija	Filida Krovli Smit	Hana Kena Tomas		Georgina Paskogvin	Frančeska Hajvard

Dodatne uloge u filmu

• Film 1998: Femi Tejlor kao Egzotika; Toni Timberlejk kao Asparagus (horska mačka)
• Film 2019: Les Twins kao Sokrat i Platon.

Bitne zamjene

Bitne zamjene u predstavama održavanim u Vest Endu i Brodveju:

Vest End

• Admetus/Makaviti: Ričard Armitaž (1994–1995)
• Alonzo: Voren Karlajl (1992), Stiven Augton (1993), Džejson Gardiner (1997), Kris Džarvis (2001–2002)
• Asparagus/Groultiger: Pol Bentli (1988), Mark Vajnter (1990–1992), Piter Polikarpu (2001–2002)
• Bil Bejli: Majkl Sundin (1982)
• Bombalurina: Femi Tejlor (1984–1985), Dženi Di (1990), Dona King (1992), Heter Daglas (1999)
• Korikopat: Dženi Luis (1983)
• Demeter: Erin Lordan (1985), Luis Fribo (1994–1995)
• Elektra: Sara Džejn Holenvel (1993–1994)
• Etsetera: Sara Džejn Holenvel (2001–2002)
• Grizabela: Anđela Ričards (1982), Marti Veb (1983), Anita Haris (1985–1986), Kler Burt (1993), Rozemari Ford (1995), Dijana Langton (1996), Stefani Lorens (1997), Sali En Triplet (1998), Krisi Hejmond (1999–2002), Keri Elis (oživljavanje; 2015), Madalena Alberto (oživljavanje; 2015–2016)
• Dželilorum/Gridlebon: Rebeka Lok (2000–2001)
• Džemima: Ruti Henšal (1987–1989), Luis Fribo (1996), Verl Kastelejn (1998–1999)
• Dženianidot: En Emeri (1983–1986)
• Mistofeles: Gen Hojruči (1998), Luj Spens (1999), Jacob Brent (2001)
• Munkustrap: Dejvid Burt (1982), [[Geri Martin (1987–1990), Steven Houghton (1994)
• Old Deuteronomej: Džon Tarner (1983–1985), Džon Raunsli (1995–1997), Dejv Vilets (2001), Džuniks Inosejn (2001–2002)
• Rum Tum Tuger: Džon Partidž (1995, 2001–2002), Tomi Erl (1997–1998)
• Rumpletizer: Ana Džejn Kejsi (1988–1990), Džo Gin (1996–1997)
• Skimblešank: Nil Ficvilijam (1984–1985)
• Viktorija: Filida Krovli Smit (1992–1993)

Brodvej

• Alonzo: Skot Vize (1984)
• Bustofer Džons/Asparagus/Groultiger: Tim Džerom (1984–1986), Greg Edelman (1986)
• Kasandra: Šarlot Dambroz (1984–1985)
• Demeter: Lena Hal (1999–2000)
• Grizabela: Lauri Brihman (1984–1988, 1997), Loni Akerman (1988–1991), Lilijas Vajt (1991–1992), Liz Kalovej (1993–1999), Linda Balgord (1999–2000)
• Dženianidot: Šeron Vitli (1999–2000)
• Mistofeles: Gen Horjuči (1991–1993, 1995–1996), Jakob Brent (1996–1999), Kristofer Gateli (1999)
• Munkustrap: Rob Maršal (1987), Brajan Bat (1991–1992), Majkl Gruber (1996–1997, 1999), Džefri Denman (1999–2000)
• Platon/Makaviti/mačka Rumpus: Skot Vize (1983)
• Paunsival: Robert Montano (1985–1987), Kristofer Gateli (1996–1998, 1999–2000)
• Rum Tum Tuger: Dejvid Hibard (1993–1996, 1997–1999), Stiven Bjenski (1999–2000)
• Rumpletizer: Dženifer Kodi (1994)
• Tumblebrutus: Rendi Betis (1990–1991, 1996–1998)

Umjetnički elementi

Muzički tretman

Endru Lojd Veber.

Mačke su u potpunosti ispričane kroz muziku bez dijaloga između pjesama, iako postoje slučajevi kada muzika prati izgovorene stihove. Kompozicije Lojda Vebera koriste eklektičan raspon muzičkih stilova tako da uvećaju kontrastne ličnosti likova. Na primjer, buntovni Rum Tum Tuger je predstavljen rok pjesmom („The Rum Tum Tugger”); palu Grizabelu prati dramatična operna arija („Grizabella: The Glamour Cat”); Old Deuteronomej predstavlja svoj veliki ulaz u uspavanu himnu („Old Deuteronomy”); i Gusova nostalgija za prošlošću je reflektovana kroz mjuzikhol starog stila („Gus: The Theatre Cat”). Mnoge pjesme su mješavine njihovih žanrova, što Snelson pripisuje porijeklu predstave kao ciklusa pjesama:

Prvobitni koncept skupa kontrastnih brojeva, bez dramatičnog pripovijedanja, značio je da je svaka pjesma potrebna da uspostavi neku vrstu muzičke karakterizacije nezavisno od ostalih i razvije brzi odnos sa publikom. Takvo brzo upoznavanje i identifikacija svrhe može se postići mješavinom. Ali to je bilo samo muzičko polazište, jer se pjesme u Mačkama kreću mnogo dalje od direktne mješavine „Elvisa“ u predstavi Josif i nevjerovatni kaput iz snova; manje su naglašene, više slobodne u rasponu odabranih stilova nego direktne kopije određenog izvođača ili broja. Publika reaguje na muzičke razlike, s obzirom na početnu sigurnost koju pruža poznavanje prepoznatljivih, stilskih opštih osnova.

Lojd Veber takođe koristi razne tehnike za pomoć u povezivanju komada. Naime, partitura se u velikoj mjeri oslanja na ponavljajuće motive, kao i na upotrebu prelidija i repriza. Na primjer, Grizabela i Džemima su otpjevali melodične fragmente „Memory” nekoliko puta tokom predstave prije nego što se pjesma otpjeva u cjelosti, što služi za karakterisanje Grizabele i predviđa njen konačni broj. Slično tome, Veber uvodi fugu u uvertire, a varijacije ove teme se ponavljaju kroz mjuzikl sve dok se konačno ne riješi kada se Grizabela uspne na Hevsajd lejer.

U mjuziklu se takođe pojavljuje neobična količina brojeva "opis grupe". Prema muzikologinji Džekisi Sternfild, takvi brojevi se obično prebacuju u prolog i ništa više, kao što je prikazano u pjesmama „Another Op'nin', Another Show” u predstavi Poljubi me Kejt i „Tradittion” u predstavi Fidler na krovu. Mačke s druge strane sadrže četiri pjesme koje definišu Dželikl: „Jellicle Songs for Jellicle Cats“, „The Naming of Cats“, „The Jellicle Ball“ i „The Ad-Dressing of Cats“. Ovi brojevi omogućavaju mačkama da slave svoje pleme i vrstu u cjelini, između onih koje slave pojedine članove.

Koreografija

Žilijen Lajn

Označena kao „jedna od najizazovnijih predstava za ples u istoriji mjuzikla“, ples igra glavnu ulogu u mačkama, jer je originalni kreativni tim je posebno htio da stvori „prvi engleski plesni mjuzikl u istoriji“. Prije Mački, opšte uvjerenje u industriji je bilo da su britanski plesači inferiorniji od kolega sa Brodveja. Rizično angažovanje britanskog koreografa — Žilijen Lajn, za britanski plesni mjuzikl, jedan istoričar je opisao kao „živopisan i čudesan gest transatlantskog prkosa“. Lajnin posao je većim izazovom učinila činjenica da je muzika u Mačkama neprestana i većina glumaca ostaje na bini tokom skoro cijele predstave.

Lajn je koreografisala originalnu londonsku produkciju sa plesnom ekipom koju čine njena pomoćnica Lindzi Dolan, kapetanica plesa — Džo Eni Robinson, i članovi — Finola Hjuz i Džon Tornton. Rezultirajuća koreografija miješa balet, moderni ples, džez i step umiješan u akrobatske prikaze. Lajn je takođe trenirala igračku ulogu kako bi evocirala kretanje, fizički izgled i ponašanje stvarnih mačaka. Ove mačje osobine su uklopljene u pokret i koreografiju tako da se stvorila „antropomorfna iluzija“. Lajn je 13-minutni ples „Dželikl bal“ smatrala suštinom predstave, napominjući da su, kako bi mogli da djeluju kao mjuzikl vođen plesom, Mačke „morale da uspiju u tome ili da umru“. Sjetila se poteškoće sa kojom se suočila kako bi nagovorila Lojda Vebera da doda produženi plesni odmor, što je kulminiralo time da su ona i njena plesna ekipa morale da plešu sve djelove „Dželikl bala“ da bi ga ubijedili.

Izvođenje

Originalna izbjedba Mačaka u pozorištu Novi London smatrana je revolucionarnom i „jednim od prvih zaista imerzivnih pozorišnih iskustava“. Umjesto konvencionalnog proscenijuma, pozorište je bilo gotovo u krugu, sa centralnom okretnom pozornicom. Nun i Napije su pokušali da stvore „okruženje umjesto skupa“, a oko 900.000 dolara potrošeno je za preuređivanje Novog Londona u pripremi za nastup. Ovo je obuhvatalo montažne sekcije štandova na 18 metara pozorišta koje.se vrte tako da se publika kretala zajedno sa binom. Kada je predstava dovedena na Brodvej, pozorište Vinter Garden (Zimski vrt) je dobilo sličan preobražaj od dva miliona dolara; njegova proscenijska faza pretvorena je u potisak, a dio krova je probijen kako bi se omogućili efekti Grizabelinog uspona na Hevsajd lejer.

Nun je takođe bio odlučan da orkestar za Mačke'" bude skriven u bekstejdžu, izvan pogleda publike, kako ne bi provalili uranjanje. Dodajući iskustvu, predstava obično uključuje mnogo interakcije publike, poput one tokom uvertira kada bačeni don treperi „zelenim očima“ dok prolaze kroz publiku u zamračenom pozorištu. U originalnoj produkciji na Brodveju, izgrađene su modne piste da bi povezale binu sa ložama i balkonom kako bi igračima omogućili pristup cijelom auditorijumu tokom predstave.

Scenografija i kostimografija

Napije je počeo da dizajnira scenografiju u novembru 1980, željeći „mjesto gdje se mačke mogu okupljati zajedno, što je takođe uključivalo maksimalni prostor za ples“. Scenografija se sastoji od otpada punog ogromnih rekvizita kako bi se stvorila iluzija da su glumci veličine stvarnih mačaka; ostaje isto tokom trajanja predstave, bez ikakvih promjena na sceni. Preko 2.500 ovih umanjenih rekvizita korišćeno je za punjenje čitavog auditorijuma u ​​originalnoj produkciji u Brodveju.

Napije je takođe dizajnirao kostime, kombinujući mačja i ljudska svojstva zasnovana na „nagovještajima“ datim u Eliotovim pjesmama, osiguravajući da ne ometaju pokrete plesača. Kostimi se obično sastoje od unitara, perike koja je napravljena tako da sugeriše prisustvo mačjih ušiju, flastera koji podsjećaju na krzno tijela i grijača za ruke i noge kako bi izvođačima davali izgled i ruku i nogu više nalik šapama. Kao i kod kontrastnih muzičkih i plesnih stilova, kostimi i šminka koriste se da bi se otkrila posebnost svakog lika. Na primjer, kostim za lepršavu Bombalurinu dizajniran je tako da istakne njenu senzualnost, dok kostim najmlađeg mačeta u plemenu — Džemime, liči na škrabotine bojicama. Dizajnerski motiv svakog karaktera slikan je rukom na skici po mjeri, da bi se uskladio sa tijelom njihovog izvođača. Da bi reprodukovali „nacrtanu estetiku“ Napijeovih originalnih dizajnerskih skica, slikari kostima u originalnoj produkciji Brodveja koristili su boce za nanošenje boje. Zbog količine plesa u Mačkama, većina kostima nije trajala duže od nekoliko mjeseci.

Produkcije

Mačke su prevedene na preko 15 jezika i uspješno su producirane u više od 30 država.

London

Mačke u pozorištu Novi London 1999.

Mačke su premijerno predstavljene u pozorištu Novi London, u Vest Endu 11. maja 1981. Mjuzikl su producirali Mekintoš i kompanija Lojda Vebera — Stvarno korisna grupa. Režirao ga je Nun, koreografiju je radila Lajn (koja je ujedno bila i saradnik režije), scenografiju i kostimografiju Nepije, dizajn osvjetljenja Dejvid Hersej, dizajn zvuka Abe Jakob i muzičku režiju Hari Rabinovic. Ostvario je ukupno 8.949 nastupa, prije nego što se zatvorio na 21. godišnjicu — 11. maja 2002. Finalni nastup bio je emitovan uživo na velikom otvorenom ekranu u Kovent Gardenu za fanove koji nisu mogli da kupe ulaznicu. Mačke su držale rekord kao mjuzikl sa najviše nastupa u Vest Endu, u Londonu, od 1989. godine, kada su nadmašile mjuzikl Isus Hrist Superzvijezda, do 8. oktobra 2006, kada ih je po broju nastupa prestigao mjuzikl Jadnici.

Mjuzikl se vratio na Vest End 2014. godine za planirano 12-nedeljno ograničeno prikazivanje na londonskom Paladijumu. Počev od 6. decembra, u oživljavanju je glumila Nikol Šerzinger kao Grizabela, a tu je bio i originalni kreativni tim: Nun kao režriser, Lajn kao koreografi i Napije kao dizajner scenografije i kostimografije. Takođe je učestvovao i Lojd Veber, koji je napisao prepravljenu pjesmu „The Rum Tum Tugger”" za potrebe oživljavanja. Prikazivanje je kasnije produženo do aprila 2015. i piptrni je u prodaju dodatnih 100.000 karata, a Keri Elis je zamijenila Šerzingerovu kao Grizabela. Mjuzikl se još jednom vratio u londonskom Paladiumu za još jedno ograničeno prikazivanje, koje je trajalo od 23. oktobra 2015. do 2. januara 2016. godine, sa Beverli Najt u ulozi Grizabele.

Brodvej

Oživljavanje Mački u pozorištu Nil Simon na Brodveju.

Mačke su debitovale na Brodveju 7. oktobra 1982. godine u pozorištu Vinter Garden, sa rekordnih 6,2 miliona dolara pretprodaje karata. Većina originalnog kreativnog tima je ostala, a Martin Levan je zamijenio Jakoba kao dizajnera zvuka, a Stenli Lebovski je zamijenio je Rabinovica kao muzički direktor. Mjuzikl je koproducirao originalni londonski produkcijski tim, zajedno s Dejvidom Gefenom i Šubert organizacijom. Bila je to najskuplja predstava ikad izvedena u Brodveju u to vrijeme, sa troškovima proizvodnje od 5,5 miliona dolara, iako je povratila uloženo za manje od 10 mjeseci. Na dan 19. juna 1997. godine, Mačke su prestigle Liniju hora na prvom mjestu po broju izvođenja u Brodveju, sa 6.138 izvođenja. Tada je otkriveno da je mjuzikl imao ekonomski uticaj od 3,12 milijardi dolara na Njujork i stvorio je više pozorišnih poslova nego bilo koji drugi entitet u istoriji Brodveja. Datum zatvaranja je bio objavljen za jun 2000. godine, ali je nakon toga odložen nakon povećanog rasta prodaje karata. Predstava je zatvorena 10. septembra 2000. godine, nakon ukupno 15 pretpregleda i 7.485 izvođenja. Jedna glumica — Marlen Danijel, nastupila je u produkciji na Brodveju tokom čitavog 18-godišnjeg izvođenja. Rekord po broju izvođenja na Brodveju, 9. januara 2006. godine, srušio je mjuzikl Operski fantom, a Mačke se danas nalaze na četvrtom mjestu po broju izvođenja na Brodveju svih vremena. Originalna produkcija na Brodveju prikupila je oko 388 miliona dolara od prodaje karata.

Ohrabreni prijemom na prvom oživljavanju u Vest Endu, producenti su počeli da razmišljaju da vrate Mačke na Brodvej početkom 2015. godine. Oživljavanje na Brodveju otvoreno je 31. jula 2016. u pozorištu Nil Simon. Predstavljena je nova koreografija Andija Blankenbulera, pri čemu su se Nun i Napije iz originalnog kreativnog tima vratili režiji i dizajnu. Šrezingerova, koja je glumio Grizabelu u oživljavanju u Vest Endu 2014. godine, prvobitno je pristala da igra istu ulogu i u oživljavanju na Brodveju, ali se kasnije povukla. Leona Luis je igrala Grizabelu, a naslijedila ju je Mami Paris četiri mjeseca kasnije, u oktobru 2016. Oživljavanje na Brodveju zatvoreno je 30. decembra 2017. nakon 16 pretpregleda i 593 izvođenja.

Sjeverna Amerika

Nakon prvog debija na Brodveju, Mačke su intenzivno prikazivane širom Sjeverne Amerike. Prva američka nacionalna turneja — Mačke nacionalno I, pokrenuta je u pozorištu Šubert u Bostonu, u decembru 1983. godine, a završena je u novembru 1987. godine. U uvodnoj večeri nastupala je Lauri Bihman u ulozi Grizabele i Šarlot Dambroz u ulozi Kasandre; kasnije zamjene uključuju Viktoriju Klark i Džesiku Molaskej, obje u ulogama Dželilorum / Gridlebon. Ova produkcija je bila „spora turneja“ koja je imala dugotrajne angažmane koji su trajali nekoliko mjeseci u svakom od devet gradova koje je posjetila. Mačke nacionalno II, odvojena produkcija u pozorištu Šubert u Los Anđelesu, od januara 1985. do novembra 1986. godine. Igrali su Kim Krisvel i Džordž de la Pena u ulogama Grizabele i Mistofelesa. Treća američka turneja — Mačke nacionalno III, trajala je dvije godine, od septembra 1986. do septembra 1988. Istaknuti izvođači na trećoj turneji su Džonatan Serulo kao Skimblešank (1986) i Bil Nolt kao Old Deuteronomej (1987).

Četvrta nacionalna turneja — Mačke nacionalno IV, bila je na turneji po Sjedinjenim Državama tokom 13 godina, od marta 1987. do decembra 1999. Prevazišla je prvu nacionalnu turneju mjuzikla Oklahoma, u novembru 1997. i postala najduža turneja u istoriji pozorišta, a odigrala je 5.000. predstavu u julu 1999. Značajni izvođači na četvrtoj turneji su Amelija Maršal kao Silabub (1988), Jan Horvat kao Grizabela (1990), Brajan Bet kao Munkustrap (1991–1992), Dženifer Kodi kao Rumpletizer (1992), Dejvid Hibard kao Rum Tum Tuger (1992–1993), Natali Toro kao Grizabela (1992, 1997), Kristofer Gateli kao Mistofeles (1993), Džon Trejsi Egan kao Old Deuteronomej (1993–1994), J. Robert Spenser kao Rum Tum Tuger (1995), Bart Šato kao Bustofer Džons / Gus / Groultiger (1996), Linda Balgord kao Grizabela (1998) , Andi Karl kao Rum Tum Tugger (1998), i Lena Hal kao Demeter (1998). Do juna 1997. sjevernoameričke turneje su prikupile više od 400 miliona dolara.

Nakon zatvaranja predstave na Brodveju 2000. godine, kompanija Troica Entertajnment je stekla prava na turneju Mački i pokrenula prvu nacionalnu turneju koja nije bila u vlasničkoj strukturi predstave. Posle probe u hotelu Hara, u Atlantik Sitiju, u julu 2001., produkcija je od 11. avgusta do juna 2012. gostovala u Sjevernoj Americi tokom 11 godina. Izvođači na turneji bez kapitala bili su Džuli Garnije kao Dženianidot (2001) i Di Roskoli kao Grizabela (2002). U januaru 2019. godine, otvorena je nova sjevernoamerička bezkapitalna turneja zasnovana na oživljavanju mjuzikla iz Brodveja 2016. godine, u Providens centru umjetnosti u Roud Ajlandu, a planirano je da se izvodi da radi do juna 2020.

U međuvremenu, prva kanadska nacionalna produkcija premijerno je izvedena u martu 1985. u pozorištima Elgin i Vinter Garden u Torontu, Ontario. Dvije godine kasnije, preselila se u Montreal, a zatim je obišla i ostale djelove Kanade. U trenutku kad se produkcija zatvorila u avgustu 1989. godine, postala je najuspešnija kanadska scenska produkcija svih vremena, sa zaradom od 78 miliona dolara, od gotovo dva miliona karata. Druga turneja iz Kanade započela je u bivšem pozorištu Panasoni u Torontu u maju 2013. godine i prikazivala se četiri mjeseca, iz i 128 prikazivanja, 28 godina nakon prvobitne produkcije.

Mjuzikl je prvi put izvođen u Meksiku od aprila 1991. do novembra 1992; produkcija na španskom jeziku izvela je više od 400 predstava, a glumili su Marija del Sol kao Grizabela, Manuel Landeta kao Munkustrap, Suzana Zabaleta kao Dželilorum, Mara Duenas kao Silabub i Arijel Lopez Padila kao Makaviti. Oživljavanje je premijerno prikazano u pozorištu San Rafael u maju 2013. godine, u uvodnoj večeri u kojoj su učestvovali Filipa Đordano kao Grizabela, Landeta i Mara Duenas. Posle ukupno 350 prikazivanja, predstava je zatvorena u pozorištu San Rafael u junu 2014. godine, a zatim su do decembra 2014. obišli 36 gradova u Meksiku. Ostali izvođači koji su se kasnije pridružili produkciji uključuju Lizet, Roku Bankuels, Lilu Deneken i Mirjam Montemajor Kruz, od kojih su svi glumjeli Grizabelu. Još jedno meksičko oživljavanje pokrenuto je u Stogodišnjem teatru Čoisan u oktobru 2018. godine; pjevačica Juri je bila Grizabela, a Landeta u ulozi Old Deuteronomeja. Oživljavanje je obilježilo 200. nastup u maju 2019.

Ujedinjeno Kraljevstvo

Prva turneja po Velikoj Britaniji i Irskoj otvorena je u maju 1989. godine u pozorištu opere u Blekpulu. Za ovu turneju, u ulozi Grizabele bila je Marti Veb, Rozemari Ford kao Bombalurina i Džon Partridž kao Alonzo. Posle šestomjesečnog angažmana u Blekpulu, oboren je rekord pozorišta, uz posjetu od oko 450.000 ljudi, produkcija se preselila u Edinburg za tri mjeseca, prije zatvaranja u maju 1990. nakon još dva mjeseca u pozorištu Point u Dablinu. Druga nacionalna turneja započeta je u junu 1993. u pozorištu Hipodrom u Bristolu, u kojem je Rozemari Ford nastupila kao Grizabela, Robin Kazins kao Munkustrap, Sajmon Rajs kao Mistofeles i Toni Monopoli kao Old Deuteronomej. Turneja je zatvorena u Kući opere u Mančesteru u decembru 1995.

Nakon zatvaranja originalne Vest End produkcije, 2003. započela je turneja širom zemlje, u kojoj je Krisi Hejmond glumila Grizabelu, dok Dijana Pilkington nije preuzela ulogu 2006. godine. Hemond se ponovo našla u ulozi na turneji 2007—2008.

Turneja Mački u Velikoj Britaniji i Irskoj pokrenuta je u februaru 2013. godine u Plejhausu u Edinburgu, sa Džoanom Empil u ulozi Grizabele. Suzan Mekfeden je preuzela ulogu od Empilove tokom tronedeljne turneje u Dablinu. Produkcija je trajala do 2014. godine, prije prelaska na Vest End. Između ograničenih prikazivanja na Vest Endu, mjuzikl se vratio u pozorište Blekpul opera haus 2015. godine, ovaj put u glavnoj ulozi je bila Džejn Makdonald, u ulozi Grizabele. Nakon drugog oživljavanja Vest Enda, produkcija je obišla Veliku Britaniju 2016. godine sa Anitom Luis Komb u ulozi Grizabele i Markeleom Vardom kao Rum Tum Tugerom.

Japan

Pozorište Mački u Šinagavi u Tokiju 2008.

Produkcija Mačaka na japanskom jeziku, kompanije Shiki Theatre Company, neprekidno se igra otkad je premijerno izvedena u posebnom okrugu Tokija — Šindžukuu, u novembru 1983. Ova produkcija je bila "spori obilazak" sa angažmanima koji traju nekoliko godina u svakom od devet gradova koje je posjetila. Za dovođenje Mački bilo je potrebno početno ulaganje od 800 miliona (3,4 miliona američkih dolara 1983) u Japan, uključujući 300 miliona juana za izgradnju namjenskog pozorišta prilagođenog potrebama muzike. Ovo je bio veliki finansijski rizik za kompaniju Shiki Theatre Company, jer je značilo da je za ostvarivanje profita potrebno da se predstava prikazuje dugo; međutim, tadašnje scenske produkcije u Japanu odvijale su se mjesečno, a otvorene predstave su bile nečuvene. Ostvareni uspjeh ove produkcije doveo je do onoga što su lokalni mediji 1980-ih nazvali „muzičkim procvatom“, a ostali brodvejski mjuzikli brzo su slijedili i nastupali u Japanu.

Od 2019. godine predstava se izvodi u namjenski izgrađenom pozorištu Mačke, u Tokiju. Produkcija je ostvarila više od 10.000 izvođenja pred preko 10 miliona gledalaca.

Slično originalnoj londonskoj sceni, scenografija pozorišta Mačke, kapaciteta 1.200 mjesta, izgrađena je na okretnom podu pozornice tako da se za vrijeme uvertira, pozornica i djelovi štandova okreću približno na 180 stepeni. Godine 1998, japanska produkcija je pretrpjela značajne izmjene koreografskog, scenskog i kostimografskog dizajna. Nakon dodatnih revizija 2018. godine, trenutna verzija sadrži 27 mačaka, uključujući Džemimu i Silabuba (koje su evoluirale u dva odvojena lika) i originalnog lika po imenu Gilbert.

U japanskoj produkciji bili su brojni ugledni izvođači, uključujući Šintaroa Sonoku kao Munkustrapa (originalna glumačka veza iz 1983), Kandžija Išimaru kao Skimblešanka (1992), Masahiku Icimuru i Maju Kavasaki. Iošiko Hatori (jap. 服 部 良 子) drži rekord u produkciji kao član glumačke grupe koji se najduže pojavljuje; glumila je Dženianidot u originalnoj glumačkoj postavi iz 1983. godine i ostala u ulozi 20 godina sa ukupnim brojem od 4.251 izvođenjem.

Beč

U režiji Pitera Veka, prva produkcija Mačaka na njemačkom jeziku otvorena je u septembru 1983. u Pozorištu na reci Vin, u Beču, Austrija. Godine 1988, predstava se premjestila u novouređeno pozorište Ronaher, gde je trajala još dvije godine, prije nego što je na sedmu godišnjicu zatvorena u septembru 1990. Bečka produkcija ostvarila je ukupno 2.040 izvođenja, uz više od 2,3 miliona gledalaca.

U originalnoj bečkoj produkciji, nastupili su Ute Lemper koji je igrao Bombalurinu, Stev Barton koji je igrao Munkustrapa i Robert Montano koji je igrao Paunsival. Pija Dauves je takođe bila članica glumačke postave od 1987. do 1989. godine, pokrivajući nekoliko različitih likova, uključujući Grizabelu. Bečka produkcija je takođe vršila ograničene performanse u Komik operi u Berlinu, u Istočnoj Njemačkoj 1987, i u Moskovskom operetnom pozorištu u Sovjetskom Savezu 1988.

U toku je oživljavanje od strane produkcijske kompanije Vereiningte Buhnnen Wien u pozorištu Ronaher, planiranog za septembar 2019.

Njemačka

Operetenhaus, u Hamburg, gdje su Mačke izvođene 15 godina.

Pod uticajem uspjeha predstave u Beču, Njemačka produkcija kompanije Stella Entertajnment premijerno je predstavljena u aprilu 1986. u novouređenom Operetenhausu u Hamburgu. Zatvorena je u januaru 2001. nakon 15 godina, tokom kojih je ostvarila više od 6.100 izvođenja, pred 6.2 miliona gledalaca. Mačke su prva scenska produkcija u zemlji koja se održavala bez javnog finansiranja i bila je prva koja se pokretala više godina; njihov uspjeh je uspostavio oblast kao profitabilan poduhvat u Njemačkoj. Mjuzikl je takođe bio ogromno pojačanje za turizam u Hamburgu, posebno u njegovom okrugu Sent Pauli, gdje dođe 30% od ukupnog broja turista. Broj posjetilaca u gradu se povećao za preko milion godišnje tokom prvih pet godina od premijere predstave.

Mačke su redefinisale mjuzikl u dijelu sveta gdje se govori njemački jezik, okrećući industriju koja se sastojala od tadašnjeg repertoarskog pozorišta prema komercijalnim produkcijama koje su finansirale privatno. Uspjeh bečkih i hamburških produkcija izazvao je „muzički procvat“ u regionu, u kojem je došlo do lansiranja mjuzikala, ne samo u Njemačkoj već i u Švajcarskoj. Takođe je došlo do "građevinskog procvata" u Njemačkoj, jer su širom zemlje otvorena nova pozorišna mjesta, poput pozorišta Šmit. Njemačka je od tada postala treće najveće tržište mjuzikala poslije Sjedinjenih Država i Ujedinjenog Kraljevstva, a Hamburg je njen „prijestonica mjuzikala“.

Posle Hamburga, njemačka produkcija se preselila u Štutgart, gde je mjuzikl izvođen od 2001. do 2002. godine. Kompanija Stage Entertainment, preuzela je produkciju sredinom 2002. i preselila predstavu u Berlin (2002–2004) i kasnije Diseldorf (2004–2005), prije nego što je obišla druge gradove do 2006. Kompanija Mehr Entertainment, pokrenula je zasebnu turneju Mačaka, koja je trajala od decembra 2010. do juna 2013. godine, nastupajući u namjenskom pozorištu u putujućem šatoru. Pored Njemačke, ova kompanija se zaustavljala i izvodila predstavu i u gradovima u Luksemburgu, Švajcarskoj i Austriji.

Evropa

Pored Velike Britanije, Beča i Njemačke, Mačke se takođe često produciraju i u ostatku Evrope.

Prva ne-engleski produkcija Mačaka premijerno je izvedena u martu 1983. godine u pozorištu Madah u Budimpešti, Mađarska. Režiju je radio Tamas Sirtes, a koreografiju Laslo Seregi. Od tada, produkcija na mađarskom jeziku se i dalje povremeno postavlja kao deo repertoara pozorišta Madah i do 2017. godine izvedena je skoro 1.500 puta.

U novembru 1985. godine, u pozorištu Det Norski u Oslu, premijerno je izvedena produkcija na norveškom jeziku. Zatvorena je u januaru 1987. godine i uključivala je izvođače poput Ejvinda Blunkija, Brit Elizabet Hagensli i Ejstajna Vika. Jorma Jotinen režirala je i koreografirala finsku produkciju u Gradskom pozorištu u Helsinkiju, koja je trajala dvije godine, od septembra 1986. do decembra 1988. godine. Monika Aspelund je bila u ulozi Grizabele, Hejku Kinunen u ulozi Gusa i Kristina Elstela u ulogama Dženianidote / Gridlebona. Švedska verzija mjuzikla premijerno je izvedena 1987. u pozorištu Kina u Stokholmu. Produkciju je gledalo ukupno 326.000 gledalaca prije nego što se, dvije godine kasnije, prebacila u pozorište Skandinavijum u Geteborgu.

U međuvremenu, mjuzikl je premijerno prikazan u Kraljevskom pozorištu Kar u Amsterdamu, Holandija, 1987. godine, sa Rut Džejkot u ulozi Grizabele. Prikazivan je još 1988. i od 1992. do 1993. Mačke su svoj francuski debi imale u pozorištu Teatre de Pariz, u Parizu, gdje je predstava izvođena od februara 1989. do aprila 1990. sa originalnom glumačkom postavom koja je uključivala Žila Ramada u ulozi Old Deuteronomeja. Predstava je takođe producirana u Cirihu, u Muzičkom pozorištu ABBA, od 1991. do 1993. godine, dok su produkcija za predstavu u pozorištu Stadhauvburg, u Antverpenu, u Belgiji 1996. godine, radili Jop van den Ende i Kraljevski balet Flandrije. Produkcija „Eurotour“, sa kombinovanim engleskim i njemačkim jezikom, bila je na turneji po regionu od maja 1994. do decembra 1995.

Prva ne replikovana verzija Mački, u pozorištu Mizični Roma u Varšavi 2007.

U 21. vijeku, mjuzikl je prikazivan u pozorištu Det Naj, u Kopenhagenu, Danska, u periodu od 2002. do 2003. Dansku produkciju je preveo Adam Prajs i to je bila jedna od najvećih pozorišnih predstava ikada izvedenih u zemlji u to vrijeme, sa 100 izvođača, muzičara i pozorišnih radnika na sceni. Prva produkcija Mačaka, koja nije bila replika dozvoljena je za izvođenje u Poljskoj. Izvedena je u pozorištu Mizični Roma, u Varšavi u januaru 2004. i prikazivana je do 2010. U operskoj kući Geteborg izvedena je produkcija na švedskom jeziku, koju je komponovala Ingele Forsma; ova verzija je zamišljena da se odigra na napuštenom sajmištu i prikazivana je od septembra 2006. do februara 2007. Od ostalih produkcija, mjuzikl je izvođen u pozorištu Divadlo Milenijum u Pragu, od 2004. do 2005. godine, kao i u pozorištu Čet Noir u Oslu. Prva produkcija na italijanskom jeziku započela je turneju po Italiji 2009. godine.

Holandska kompanija za zabavu uživo — Stage Entertainment, bila je odgovorna za nekoliko evropskih produkcija Mačaka. Kompanija je producirala mjuzikl u pozorištu Koloseum u Madridu, gdje je izvođen od decembra 2003. do januara 2005. Viktor Ulate Roče je nastupio u ulozi Mistofelesa. Zatim su izvršili produkciju na ruskom jeziku, u Moskovskoj palati omladine, gdje je izvođena od 2005. do 2006, a Ivan Ožhogin je nastupio u ulozi Munkustrapa. Produkcija na holandski jezik, pod istom kompanijom, bila je na turneji u Holandiji i Belgiji od 2006. do 2007. godine, sa nekoliko izvođača u ulozi Grizabele, uključujući Piju Dauves i Anitu Mejer. Oživljavanje mjuzikla u Parizu, od strane kompanije Stage Entertainment, bilo je u pozorištu Mogado, a trajalo je od oktobra 2015. do jula 2016. Ova produkcija je zasnovana na oživljavanju iz Londona 2014. godine i takođe je sadržavala novu pjesmu koju je posebno napisao Lojd Veber za francusku produkciju.

Turnejske produkcije na engleskom jeziku takođe su obilazile evropski region. Međunarodne turneje u ranim do kasnim 2000-ima uključuju nastupe u Švedskoj, Norveškoj, Finskoj, Grčkoj, Portugalu, Njemačkoj, i Italiji. Turneja u Velikoj Britaniji 2013–2014 obišla je gradove u Belgiji, Grčkoj, Italiji, Monaku i Portugalu. Najskorije se britanska produkcija igrala u brojnim evropskim gradovima, u periodu od 2016. do 2019. godine, a lokacije turneje bili su gradovi u Švajcarskoj, Hrvatskoj, Belgiji, Poljskoj, Bugarskoj, Njemačkoj, Norveškoj, Švedskoj, Finskoj, Danskoj, Holandiji i Luksemburgu. Na ovim evropskim turnejama nastupilo je nekoliko zapaženih izvođača u ulozi Grizabele, uključujući Pernilu Valgren (Švedska; 2003), Katarinu Hasprovu (Slovačka; 2016) i Dženu Li Džejms (Holandija; 2018–2019).

Okeanija

Prva australijska produkcija trajala je od jula 1985. do avgusta 1987. u Kraljevskom pozorištu u Sidneju. Originalna glumačka grupa obuhvatala je Debru Brajn kao Grizabelu, Džona Vuda kao Old Deuteronomeja, Marinu Prior kao Dželilorum, Džefa Filipsa kao Rum Tum Tugera, Dejvida Etkinsa kao Mistofelesa i Anitu Luiz Komb kao Silabuba. Produkcija u Sidneju koštala je tri miliona dolara i zaradila je rekordnih 28 miliona dolara. To je zaslužno za revitalizaciju tada ustajalog žanra mjuzikla u Australiji. Posle zatvaranja u Sidneju, dodatnih 1,8 miliona dolara potrošeno je za prenos produkcije u Melburn, uključujući 725.000 dolara za obnovu starog pozorišta Njenog Veličanstva. Predstava u Melburnu izvodila se od oktobra 1987. do decembra 1988. godine. U uvodnoj večeri nastupili su Megan Vilijams kao Grizabela, Vud kao Old Deuteronomej, Filips kao Rum Tum Tuger, Linda Hartli Klark kao Demeter, Femi Tejlor kao Bombalurina, Rafael Bek kao Rumpletizer i Šon Martin Hingston kao Platon / Makaviti. Produkcija je od 1989. do 1990. gostovala u Pozorištu festivala u Adelejdu, Pozorištu Njegovog Veličanstva u Pertu, Građanskom pozorištu u Njukaslu, Liričkom pozorištu u Brizbejnu i Ote centru u Oklandu. Ovo je praćeno drugom nacionalnom turnejom, od 1993. do 1996. godine, tokom koje je Delija Hana debitovala kao Grizabela 1994. Profesionalna cirkuska adaptacija Mački, pod nazivom Mačke su pobjegle u cirkus, održavala je nacionalnu šatorsku turneju od 1999. do 2001. godine, a Hana je ponovo igrala ulogu Grizabele. Hana je dobila svoju ulogu u još jednoj produkciji koja je bila u Australiji i Aziji 2009. i 2010. godine.

U julu 2014, australijska pozorišna kompanija — Harvest Rain Theatre, upriličila je najveću produkciju Mačaka na južnoj hemisferi sa preko 700 izvođača. Produciran od strane Tima O’Konora, predstava je izvedena u Konvencijskom i izložbenom centru Brizbejn, u Brizbejnu. Kalum Mansfild ga je režirao i koreografisao, a u glumačkoj postavi su bili Marina Prior kao Grizabela i Stiven Tendi kao Bustofer Džons i Gus. Od oktobra 2015. do maja 2016. godine, pokrenuta je turneja oživljavanja Mačaka u Australiju, sa stajalištima u Sidneju, Hobartu , Melburnu, Brizbejnu, Adelejdu i Pertu. U oživljavanju je nastupila kantautorica — Delta Goodrem u ulozi Grizabele, prije nego što je Delija Hana preuzela ulogu tokom nastupa u Adelejdu i Pertu.

Mjuzikl se izvodio u Oklandu od 1989. do 1990, uz ograničeno izvođenje tokom 2015. Nacionalna turneja Novog Zelanda održana je u 16 ​​gradova 2019. godine, sa preuređenom postavom u napuštenom pozorištu iz Viktorijanskog doba koji je inspirisan Krajstčerčom nakon zemljotresa.

Azija

Pored Japana, Mačke se redovno proizvode i u drugim djelovima Azije. Region je bio domaćin brojnim produkcijama mjuzikla na engleskom jeziku, počevši od turneje koja je održana od 1993. do 1994. godine, kada je nastupila u Singapuru (sa lokalnom glumicom Džanitom Abisheganaden kao Grizabela), Hong Kongu i Južnoj Koreji. U Aziju su se vratile u periodu od 2002. do 2004. godine, kada je međunarodna turnejska kompanija nastupila u Maleziji, Južnoj Koreji, Šangaju, Tajpeju i Pekingu; u turneji iz 2004. Slindila Nodangalu je bila u ulozi Grizabele. Turneja je ponovo posjetila Aziju između 2007. i 2010, uključujući zaustavljanja u Tajvanu, Makauu i Tajlandu 2007; Južnoj Koreji od 2007. do 2008. godine; Kini u 2008; Singapuru i Hong Kongu 2009. (Delija Hana kao Grizabela); i Manili 2010. godine (Lea Salonge u ulozi Grizabele). Mačke su ponovo bile na turneji po Aziji od 2014. do 2015, nastupajući u Južnoj Koreji, Singapuru i Makau. Dvije godine kasnije, pokrenuta je još jedna azijska turneja i planirano je se zadrži do 2020. godine, sa nastupima u Južnoj Koreji od 2017. do 2018. godine, Hong Kongu i Tajvanu 2018, Kini 2018. (Džoana Empil kao Grizabela) i 2019. godine, uz planirane nastupe na Filipinima i Singapuru 2019. i Maleziji 2020. godine. Mačke su mjuzikl sa najvećom zaradom u Kini u 2018, što čini više od 20% od ukupne zarade svih mjuzikla te godine u zemlji.

Mjuzikl je takođe preveden i produciran nacionalno u Aziji. Od septembra 2008. do maja 2009. produkcija na korejskom jeziku gostovala je u Južnoj Koreji, a Šin Junsuk i Ok Juhin su se naizmjenično mijenjale u ulozi Grizabele. Kim Džinvu i Desung su se mijenjali u ulozi Rum Tum Tugera, a Kim Buking je bio u ulozi Rumpletizera. Ova produkcija je oživljena i obišla je Južnu Koreju od 2011. do 2012, a Insoni i Park Hejmi su naizmjenično predstavljale Grizabelu. Prva produkcija na kineskom jeziku započela je obilazak različitih gradova u Kini 2012. godine.

Ostalo

Španske i portugalske jezičke produkcije Mački su organizovane u Južnoj Americi, sa predstavama u Argentini 1993. godine (Olivija Bučio kao Grizabela), u Čileu 2006. (u Areni Santijago) i 2014, u Kolumbiji 2009, i Brazilu 2010 (Paula Lima kao Grizabela). Ostale zemlje u kojima je mjuzikl izveden su Južnoafrička Republika (2001–2002), Liban (2002), Katar (2003, 2017), Turska (2013), Izrael (2014), i Ujedinjeni Arapski Emirati (2017).

Kruzerska kompanija — Royal Caribbean International, objavila je u aprilu 2014. godine da će se produkcija Mačaka u punoj dužini redovno izvoditi za goste najvećeg kruzera među putničkim brodovima — MS Oasis of the Seas-a. Produkcija je počela sa nastupima u jesen 2014. godine i glumci se rotiraju na svakih devet mjeseci.

Regionalne i amaterske produkcije

Školska produkcija mačaka u Bangaloreu , Indija (2014)

Mačke produciraju različite profesionalne kompanije za regionalna pozorišta. U pozorištu Brodvej Sakramento izveden je mjuzikl 2003. godine, kao i 2009. u paviljonu Vels Fargo. U obje produkcije je Ken Pejdž, reprizirao svoju ulogu Old Deuteronomeja iz originalne produkcije Brodveja, zajedno s Žaklin Piro Donovan u ulozi Grizabele i Džefrijem Denmanom u ulozi Munkustrapa. U produkciji u amfiteatru Muni iz 2010. godine, gdje je Pejdž bio u ulozi Old Deuteronomeja, Stefani Dž. Blok kao Grizabela i Lara Titer kao Munkustrap. Pozorište scenskih umjetnosti — La mirada, ugostilo je mjuzikl 2014. godine, sa Todrikom Halom u ulozi Rum Tum Tugera.

Nik Vinston režirao je i koreografirao produkciju u pozorištu Kilvort Haus 2019. godine, sa glumačkom postavom u kojoj su učestvovali Ema Haton i Helen Anker. Smješten je u trošnoj Londonskoj podzemnoj metro stanici tokom Drugog svjetskog rata i dobila je recenziju od pet zvjezdica od strane britanskog časopisa The Stage"', za svoje radikalno oživljavanje Mački.

Mjuzikl je dostupan i za školsko i amatersko licenciranje preko The Musicial Company-ja. Na dan 24. marta 2013. godine, najveće izvođenje Mački ikada, održano je nacionalnom pozorištu u Birmingemu, gdje je u izvjedbi učestvovalo 3.000 učenika iz škola umjetnosti Stejdžkoač.

Filmske adaptacije

Bivši animacijski studio Stevena Spielberga — Amblimation, planirao je animiranu adaptaciju mjuzikla u 1990-im. Film je trebao da bude postavljen u ratom razorenom Londonu tokom Drugog svjetskog rata, ali je projekat napušten zatvaranjem studija 1997. godine. Sledeće godine, objavljen je video film za direktno gledanje. Film je režirao Dejvid Malet, a sniman je u Adelfi teatru u Londonu. U njemu su glumili Elejn Pejdž kao Grizabela, Džon Majls kao Gus, Ken Pejdž kao Old Deuteronomej i Majkl Gruber kao Munkustrap.

Filmska adaptacija u režiji Tom Hupera za Universal Pictures, Amblin Entertainment and Working Title Films je objavljena 20. decembra 2019. U filmu su glumili: Džejms Džordan kao Bustofer Džons, Džudi Denč kao Old Deuteronomej, Džejson Derulo kao Rum Tum Tuger, Idris Elba kao Makaviti, Dženifer Hadson kao Grizabela, Ijan Makelen kao Gus, Tejlor Svift kao Bombalurina, Rebel Vilson kao Dženianidot i Frančeska Hajvard kao Viktorija.

Prijem

Zarada

Mačke su komercijalni blokbaster. Njegova svjetska zarada u bruto vrijednosti od preko dvije milijarde dolara do 1994. godine, učinila ga je najvećim mjuziklom u istoriji u to vrijeme. Godine 2012. godini New York Post je objavio da je mjuzikl dostigao 3,5 milijardi dolara zarade.

Kritički prijem

London

Originalna londonska produkcija dobila je uglavnom burne kritike, a kritičari su je ocijenili kao prelomni trenutak u britanskom mjuziklu. Majkl Bilington, novinar Gardijana, pohvalio je Mačke kao „uzbudljiv komad totalnog pozorišta“. Bilington je pohvalio "snažan okvir" predstave i lakoću u koju su pjesme integrisane. Takođe su bili impresionirani dopadljivim kompozicijama Lojda Vebera, Napijeovim setom za životnu sredinu, Lajninom efektivnom i ponekad sjajnom koreografijom i Nunovom "sjajnom inscenacijom" koja koristi čitav auditorijum. Predstava je dobila slične užarene kritike od Petera Heplija iz časopisa The Stage i od Dereka Dževela iz Sandej tajmsa. Dževel je napisao da su Mačke među najuzbudljivijim i najinovativnijim mjuziklima ikad organizovanim, dok je Hepli izjavio da je sa Mačkama „britanski mjuzikl napravio veliki korak naprijed, nadmašujući genijalnost i izum bilo čega što je Brodveju poslao“

Bilo je nekoliko mlakih recenzija, ponajviše Irvinga Vardlija iz Tajmsa. Vardli je uživao u kompozicijama Lojda Vebera, ali je vizuelni spektakl smatrao prevelikim. Recenzija Roberta Kušmana za časopis The Observer, zaključila je da su Mačke promašene, ali da su nezamjenjive.

Recenzije za oživljavanje u Londonu 2014. i 2015. godine, takođe su bile pozitivne, a kritičari su za obje produkcije dali u prosjeku 4 od 5 zvjezdica. Kritičari su uglavnom smatrali da su oživljavanja prijatna i osnažujuća, mada je Mark Šenton bio razočaran što novoj scenografiji nedostaje imerzivnost originala.

Brodvej

Reakcije na originalnu brodvejsku produkciju su pomiješane. U svojoj recenziji za Njujork tajms, Frank Rih je napomenuo da je glavno izvlačenje predstave bilo to što "prenosi publiku u potpuni svijet mašte koji može postojati samo u pozorištu". Veliki dio ovog "čudesnog spektakla" pripisao je Nunovoj režiji, Napijerovoj scenografiji i kostimima, kao i talentovanim glumcima. Rih je smatrao da su mnoge pjesme Lojda Vebera bile "pametno i prikladno" pomiješane, a bio je i impresioniran kako Lajnova i Nun razlikuju svaki lik kroz personalizovano kretanje. Međutim, kritikovao je Lajninu koreografiju i osjetio je da mjuzikl nije uspio u njegovom nejasnom pokušaju da ispriča priču. Sve u svemu, želio je da predstava ima više "osjećaja da ide sa svojom najinovativnijom scenografijom". Klajv Barns, iz Njujork posta, zaključio je svoju reviziju napisavši: „Njegov značaj leži u njegovoj svesrdnosti. To je iskaz mjuzikla koji se ne može zanemariti, treba da se pokaže kontroverznim i nikada neće biti zaboravljen“.

Oživljavanje mjuzikla na Brodveju 2016. dobilo je sličnu mješovitu kritiku Čarlsa Ihervuda iz Njujork tajmsa. Ihervud je zaključio da je preporod bio "u osnovi Mačke koje ste poznavali i voljeli kada vas je prvi put ugrizla muzičko-pozorišna buba. Ili su to Mačke koje ste poznavali i kikotali se kada ste ih prvi put sreli".

Nagrade i nominacije

Mačke su dobile brojne međunarodne nagrade i nominacije. Originalna londonska produkcija nominovana je za šest nagrada Lorens Oliver 1981. godine, osvojivši dvije nagrade uključujući i nagradu za najbolji novi mjuzikl. Dvije godine kasnije, originalna brodvejska produkcija osvojila je sedam nagrada Toni, uključujući i nagradu za najbolji mjuzikl, od jedanaest nominacija. Predstave u Londonu i Brodveju nominovane su za nagradu Grami za najbolji muzički pozorišni album, koji je osvojila brodvejska produkcija. Godine 2015, produkcija oživljavanja u Londonu bilo je nominovana za dvije nagrade Lorens Oliver, uključujući nagradu za najbolji oživljeni mjuzikl, ali ih nije osvojila.

Zaostavština i kulturni uticaj

Ovako se dijeli istorija: BC (prije nove ere na engleskom) — Prije Mačaka — i AD — Endru Dominant.

— Mark Stejn o istoriji mjuzikla.

Uprkos mješovitim recenzijama kada su Mačke premijerno izvedene u Njujorku 1982. godine, kritičari su se složili da je bila inovativna i vizuelno spektakularna na načine kakve Brodvej nikada ranije nije vidio. Mjuzikl je postao kulturni fenomen i imao je dubok uticaj na medij. Mačke su osnovale mjuzikl kao globalnu robu, označavajući početak nove ere u industriji koju karakterišu ogromni globalni ulozi za potencijalno čak i povećanje globalnog profita. To je dovelo do promjene u tržištu Brodveja prema velikim budžetskim blokbasterima i pokazuje da se sviđa porodicama i turistima, što je zauzvrat ostavilo manje produkcije nemoćnim da se takmiče. Mačke su takođe pokrenute u „zlatnom dobu britanskih mjuzikala“ u kojem se vidjelo da izvoz Vest Enda dominira u industriji skoro dvije decenije. Istoričar mjuzikala — Vagelis Siropulos tvrdi da u pogledu uticaja, sa premijerom Mački može da se poredi samo premijera Oklahome Rodžersa i Hamerstejna, od prije trideset devet godina.]

Na kraju, kritičari su polarizovani na to da li su Mačke promijenile mjuzikl na bolje ili na gore. Vilijam Grims je napisao je: "Postoji više od nekolicine koji fenomen Mačaka vide kao pozorišni ekvivalent uspona megabudžetnog holivudskog akcionog filma. Za njih su Mačke „bezdušna mašina novca“.

Uticaj i inovacije

Kao "prvi pravi megamjuzikl", Mačke su postale začetnik žanra mjuzikala koji se produciraju na velikom i globalnom nivou. To je utrlo put kasnijim megamjuzicima — uključujući Jadnike (1985), Operskog fantoma (1986) i Mis Sejgon (1989), koji su od tada dominirali u industriji. Siropoulos je objasnio:

Mačke se smatraju istančanim megamjuziklom, jer je ponovljen, kao niedna druga predstava, ponovo je stvorio pozorišni prostor kao neizmjeran afektivni obuhvatač, koji doživljaj gledanja pretvara u hiper napunjeni trzaj, a gledaoca u istraživača novih i izazovnih zvučnih i vizuelnih senzacija. Njegov neviđeni uspjeh otvorio je put još hrabrijim hiperspacijalnim konfiguracijama, scenografiju je učinio pravim graditeljem okruženja i podigao je svjetlosni i zvučni dizajn u status umjetnosti sam po sebi. To je takođe trasiralo put ka stalnoj revoluciji scenske tehnologije.

Logo mačjeg oka i slogan „sada i zauvijek“, korišćen je za reklamu mjuzikla u pozorištu Novi London 1999.

Mačke su predstavile marketinšku strategiju koja je postavila obrazac za sledeće megamjuzikle. Rane reklame za mjuzikl nisu sadržavale tradicionalne poteze citata (uprkos mnogim pozitivnim kritikama) niti bilo koju ulogu, umjesto toga, obilježava predstavu samu kao zvijezdu. To je učinila usvajanjem, a potom agresivnim promovisanjem, jedne prepoznatljive slike (logoa mačijih očiju) kao lica predstave. Logo mačijih očiju bio je prvi globalno tržišni logo u istoriji mjuzikala i bio je uparen sa sloganom „sada i zauvijek“, da bi stvorio ono što je Dejli telegraf nazvao „jednim od najvećih postera mjuzikala“. Takvo brendiranje logoa pokazalo se jednako efikasnim za kasnije megamjuzikle, kao što je slučaj sa posterom „beskućnica Kozeta“ za mjuzikl Jadnici i „fantomska maska“ za mjuzikl Operski fantom. Ova metoda oglašavanja imala je dodatni efekat umanjivši važnost kritičkih recenzija, popularišući takozvani status „megamjuzikala“ kao „zaštićene od kritike“.

Pored toga, Mačke su bile prva predstava na Brodveju i Vest Endu koja je iskoristila prodaju robe kao glavni tok prihoda. U holu pozorišta postavljeni su štandovi za prodaju suvenira u rasponu od igračaka i satova do krigli za kafu, koji su svi bili ukrašeni logotipom mačjih očiju. Zvanična majica mjuzikla postala je druga najprodavanija majica na svijetu 1980-ih, iza majice Hard Rok Kafea. Trgovina je od tada postala važan izvor prihoda za ovu industriju.

Osim toga što su bile megamjuzikl, Mačke su bile vodeće u brodvejskom trendu za mjuzikle namijenjene porodicama i turistima, koji su kasnije poprimili oblik Diznijeve pozorišne produkcije i džuboks mjuzikla. Marketinške kampanje za ciljanu porodičnu publiku u vrijeme kada ova demografska struktura nije bila u razmatranju u industriji. Kompozitor Džoi Raposo rekao je za porodične mjuzikle 1986. godine: „Mačke su divan dokaz toga kakva je publika tamo napolju, neiskorišćena. Ljudi žele pozorišno iskustvo za svoju djecu“. Zahvaljujući svom lako dostupnom spektaklu, originalna produkcija na Brodveju takođe je ušla u rastući turistički bum u Njujorku i njegova se publika u kasnijim godinama sve više pomjerala ka stranim posjetiocima. Bilington takođe posebno prati uspon muzičkog žanra džuboksa unazad do Mački, citirajući njegovo nepoštovanje dramskog teksta u korist sveobuhvatnog pozorišnog iskustva.

Radio- mikrofoni postali su norma u pozorištu uživo od Mački.

Fantazijska podešavanje mjuzikla i ignorisanje vjerovatnoće dozvoljenih revolucionarnih eksperimenata za osvjetljenje i audio tehnologije. Originalne produkcije u Londonu i Brodveju sadržale su prvu upotrebu automatizovanog osvjetljenja od strane Dejvida Herseja za proizvodnju kaleidoskopskih pejzaža i komplikovanih optičkih efekata u istoriji pozorišta. Hersej je takođe koristio svijetlo na "arhitektonski način", sa brzo promjenljivim konfiguracijama, kako bi brzo uzastopno uočio različite izvođače. Ova dinamična promjena perspektive publike stvorila je efekat sličan efektu brzog siječenja u montaži filma. Originalna londonska produkcija Mački bio je i prvi poznati slučaj u kome je cijela glumačka oprema bila pojedinačno opremljena radio mikrofonima. Odstupanje od zajedničkih ambijentalnih mikrofona značilo je da predstava ne mora da zavisi od akustike i arhitektonskog dizajna pozorišnog prostora, i omogućilo je dizajneru zvuka da postigne kinematografske nivoe pojačanja zvuka i audio zvuka u studiju uživo. Ova praksa transformisala je dizajn zvuka i od tada je postala norma u pozorištu uživo.

Mačke su otvorile nova regionalna, turnejska i međunarodna tržišta koja industrija i dalje koristi. Prepoznajući globalni potencijal svoje predstave, Mekintoš je kopirao originalnu produkciju širom svijeta sa neviđenim stepenom standardizacije. Marla Karlson, parafrazirajući istoričara pozorišta Alan Filvouda, napisala je:

Mačke su započele progresivnu transformaciju Brodveja sa određene lokacije u delokalizovanom „trenutku prijema“, koji se može doživjeti bilo gdje i bilo gdje, čak i nastavljajući da zavise od pečata odobrenja koje donosi finansijski uspjeh u stvarnom brodvejskom pozorištu“.

U 1980-im, uspjeh lokalne produkcije Mački u Tokiju, Sidneju, Beču, Hamburgu, i Torontu bio je prekretnica koja je ove gradove (i zemlje kojima pripadaju) postavila kao glavna komercijalna tržišta u globalnom pozorišnom kolu. Mjuzikl je takođe bio blagodat za turnejsku industriju Brodveja. Godine 1997, Njujork tajms je označio regionalnu i turnejsku produkciju Mački sa "skoro da je samostalno oživjela posrnuli biznis". Mačke su revolucionirale turnejsko poslovanje uvođenjem već uobičajene prakse dugih turističkih angažmana koji mogu trajati nekoliko sedmica ili mjeseci u jednom gradu, za razliku od tipičnih jednonedeljnih ili desetodnevnih obilazaka. Mekintoševo insistiranje da sve turnejske predstave Mački repliciraju brodvejsku produkciju rezultiralo je i proširivanjem i nadogradnjom prostora regionalnog pozorišta kako bi se prilagodili zahtjevnim logističkim zahtjevima mjuzikla, jer lokalni vlasnici pozorišta nisu željeli da propuste priliku da ugoste unosnu predstavu.

„Memory“

„Memory“ je izdvojena hit pjesma iz mjuzikla Mačke. Do 2002. godine, pjesma je puštena preko dva miliona puta na radio i televizijskim stanicama u SAD-u. Bila je to najtraženija pjesma u klavirskim barovima i salonima 1980-ih i bila je jednako popularan izbor na vjenčanjima, koncertima i drugim skupovima. Od 2006. godine, pjesmu su oko 600 puta snimili umjetnici kao što su Barbra Strajsend, Bari Manilov, Džudi Kolins i Džoni Matis, u rasponu od lakog slušanja do tehna. Prema Sternfildu, to je „po nekim procjenama najuspješnija pjesma ikada iz mjuzikla“.

Kreatori

Mačke su bile prelomna predstava za sve nas ... Njihov uspjeh nam je dao svu slobodu da nastavimo i radimo druge predstave

— Mekintoš

Uprkos umjerenim hitovima sa mjuziklima Isus Hrist superzvijezda i Evita, Lojd Veber je bio i dalje relativno nepoznat široj javnosti prije Mački, posebno u SAD-u. Sa Mačkama je i sam postao velika slavna ličnost. Mjuzikl je takođe uspostavio pozorišne karijere originalnog kreativnog i produkcijskog tima. Nakon Mački, oni su sarađivali na drugim globalnim blokbasterima, uključujući Starlajt ekspres (komponovao Veber, režirao Nun, a dizajnirao Napije), Jadnike (režirao Nun, dizajnirao Napije, producirao Mekintoš), i Operskog fantoma (komponovao Veber, koreografirala Lajn i producirao Mekintoš).

Pozorište Novi London, u kojem je originalna londonska produkcija Mački izvođena 21 godinu, zvanično je preimenovan u Pozorište Žilijen Lajn 2018. Time je Lajn postala prva ne-kraljevska žena po kojoj je nazvano neko pozorište u Vest Endu.

Do 2012. godine, isplate autorskih naknada iz Mački Eliotovim nasljednicima iznosile su oko 100 miliona dolara. Valeri Eliot je iskoristila dio tog novca kako bi osnovala književno dobrotvorno djelo i upostavila nagradu T. S. Eliot koja je od tada postala „najzanimljivija nagrada u poeziji“. Mačke su takođe preokrenule stvari za nezavisnu britansku izdavačku kuću Faber and Faber. Kao izdavačka kuća Eliotove knjige Stara knjiga praktičnih mačaka, sa zaradom do milion funti godišnje od mjuzikla, Mačke su držale finansijsku stabilnost izdavačke kuće tokom 1980-ih. Štaviše, mjuzikl je doveo do porasta prodaje Eliotovih knjiga. Uspjeh Mačaki, vodio je izdavačku kuću Faber and Faber, da drugi od svojih književnih svojstava — „Gvozdenog čovjeka“ Teda Hjuza, pretvori u istoimeni mjuzikl 1989. godine.

U popularnoj kulturi

Mačke su pominjane mnogo puta na ekranu; od filmova Šest stepeni razdvojenosti i Tim Amerika: Svjetska policija, do skeč komedije Uživo subotom uveče i animiranih serija poput Porodičnog čovjeka, Simpsonova i Bodžeka Horsmena, kao i komičnih TV serija kao što su Zlatne djevojke, Kerolajn u gradu, Gli i Neraskidiva Kimi Šmit. Epizoda televizijske mjuzikl serije — Luda bivša djevojka, pod nazivom „Treba mi malo ravnoteže“, parodirala je Mačke tako što su sve pjesme iz mjuzikla otpjevale antropomorfne mačke koje su se predstavile na mjuziklu u Brodveju.

Scenske parodije mjuzikla su takođe montirane u Vest Endu i Of Brodveju. Mačke — (IGRA !!!), šou za jednog čovjeka, koju su napisali Džejmi Bimzi i Ričard Hardvik, je komedija crnog humora\ je komedija o izmišljenom životu Dejva, mačke koja je otpuštena iz originalne londonske produkcije Mački u uvodnoj večeri. Glumi Džerard Mekartu u ulozi Dejva, a uz koreografiju Arlene Filips, mjuzikl je premijerno prikazan na Fring festivalu u Edinburgu 2014; a zatim je prikazivan na različitim regionalnim prostorima, prije nego što je debitovao na Vest Endu u pozorištu Ambasador, u aprilu 2017. Katdašijans! Pauziraj mjuzikl, mješovita je parodija šoua U korak sa Kardašijanima i Mački, koju su kreirali Bob i Tobli Meksmit, a premijerno je prikazana u pozorištu Elektra na Of Brodveju, u junu 2016. godine. Sve pjesme koje su korištene u parodijama o Mačkama, kasnije su uklonjene, nakon optužbi za kršenje autorskih prava od strane predstavnika Lojda Vebera, koji su tvrdili da se pjesme koriste „da u potpunosti parodiraju još jednu temu“. Druga scenska prikazivanja Mački uključuju Šest stepeni razdvojenosti, Anđele u Americi, i Mjuzikl o mjuziklu.

Muzej Madam Tiso iz Njujorka sadrži voštane figure nekoliko likova iz mjuzikla, uključujući i jednu od Grizabeli koja pjeva „Memory“, korišćenjem tehnologije projekcionog mapiranja. Slično tome, voštana figura Rumpletizeroma izložena je u muzeju voštanih figura Panoptikum u Hamburgu.

Poštanska marka Mački, izdata je od strane poštanskog servisa Sjedinjenih Država 2000. godine, kao dio svoje serije „Proslavljanje vijeka“. Mjuzikl je izabran kao jedan od petnaest „izvanrednih artefakata, događaja i aktivnosti“ iz osamdesetih godina 20. vijeka, koji je obilježen pečatom sopstvenog dizajna. Počevši od marta 2019. godine, željeznička linija Rinkaj u Tokiju, u Japanu koristi dvije pjesme iz mjuzikla za melodije polaska voza na stanici Oimahi; voz do stanice Osaki pušta melodiju pjesme „Memory”, dok voz do stanice Šinkiba koristi melodiju „Skimbleshanks: The Railway Cat”.

Snimanje i muzički spotovi

Produkcijska snimanja

Spisak produkcijskih snimanja, sa pozicijom na listama, prodajom i sertifikacijom

Produkcija	Detalji o albumu	Najveća pozicija na listama							Prodaja	Sertifikacije
		SAD	AUT	NjEM	JAP	HOL	NZ	UK
Originalna londonska produkcija	Objavljena: 1. jul 1981. (UK), July 1982 (US) Izdavačka kuća: PolyGram (UK), Geffen Records (US) Formati: LP, kaseta, CD	86	7				21	6		UK: Srebro (1981); Zlato (1993) ŠVA: Platinum
Originalna brodvejska produkcija	Objavljena: 26. januar 1983. (SAD) Izdavačka kuća: Geffen Records (US) Formati: LP, kaseta, CD	131	5				17		VV: >2,000,000	SAD: Platinum
Originalna bečka produkcija	Objavljena: 1983. Izdavačka kuća: Polydor Records Format: CD		1	24						AUT: Platinum ŠVA: Platinum GER: Gold
Originalna australijska produkcija	Objavljena: 1985. Izdavačka kuća: EMI Format: CD
Originalna japanska produkcija	Objavljena: 21. april 1985. Izdavačka kuća: Pony Canyon Format: CD Uživo snimanje
Originalna hamburška produkcija	Objavljena: 6. oktobar 1986. Izdavačka kuća: Polydor Records Formati: LP, CD Uživo snimanje		12
Originalna holandska produkcija	Objavljena: 1987. Izdavačka kuća: Mercury Records Format: CD Uživo snimanje					72
Originalna londonska produkcija (pregled iz Mačaka)	Objavljena: 1989. Izdavačka kuća: Polydor Records Formati: CD									UK: srebrno (1993) ŠVA: zlato
Japanska produkcija	Objavljena: 8. februar 1989. Izdavačka kuća: Pony Canyon Formati: CD
Originalna francuska produkcija	Objavljena: 1989. Izdavačka kuća: Polydor Records Formati: LP, kaseta, CD Uživo snimanje
Originalna meksička produkcija	Objavljena: 1991. Izdavačka kuća: Polydor Records Formati: CD
Originalna poljska produkcija	Objavljena: 12. januar 2004. Izdavačka kuća: Universal Music Polska Formati: CD
Holandska produkcija	Objavljena: decembar 2006. Izdavačka kuća: Universal Music Formati: CD Pregledi
Originalna italijanska produkcija	Objavljena: 26. januar 2010. Izdavačka kuća: Compagnia della Rancia Formati: CD Uživo snimanje
Japanska produkcija	Objavljena: 24. april 2019. Izdavačka kuća: Universal Music Japan Formati: CD				13
Filmska produkcija	Objavljena: 20. decembar 2019. Izdavačka kuća: Universal Music Formati: CD

Muzički spotovi

Naziv	Godina	Režiser (i)	Detalji	Ref.
"The Rum Tum Tugger"	1985.	Džes Li	originalnim članom glumačke ekipe Brodveja, Terensom Manom, u ulozi Rum Tum Tugera, muzički broj je preuređen i ponovo postavljen za muzički spot. To je bio prvi muzički video kreiran za promociju predstave na Brodveju.

Revizije i isječeni materijal

Scenska produkcija Mački prošla je nekoliko revizija od svog otvaranja u Londonu. Kada se predstava prebacila na Brodvej, napravljeno je nekoliko rezova i prepravki sa namjerom da se što više dopadne američkoj publici. Pored toga, pjesma pod nazivom „Cat Morgan Introduces Himself“, isječena je tokom početnog razvoja. Lojd Veber je izveo ovu pjesmu na 6.138. nastupu na Brodveju, kada je predstava oborila rekord po broju izvođenja na Brodveju.

Groultigerovo poslednje stajalište

Redosled "Groultigerovog poslednjeg stajališta", mijenjan je više puta tokom istorije predstave. U originalnoj londonskoj produkciji „poslednji duet“ za Groultigera i Gridlebonea bio je postavka za neobjavljenu Eliotovu pjesmu, „The Ballad of Billy M'Caw“. Za originalnu produkciju na Brodveju, Balada je zamijenjena sa „In Una Tepida Notte“ parodijom italijanske opere, sa više urnebesnog humora. Ova nova verzija na kraju je uklopljena u sve ostale produkcije Mački.

"Groultigerovo poslednje stajalište" kritikovano je kao rasno uvredljivo. Originalni stihovi, preuzeti direktno iz Eliotove pjesme na kojoj se zasniva, obuhvatali su etničku uvredljivu riječ — „Čink“ (chink), koja se odnosi na Kineze, a koja je kasnije zamijenjena sa riječju „sijamski“. Broj je takođe prvobitno uključivao glumačku postavu koja je koristila "azijske naglaske" da bi prikazali sijamske mačke. U verziji za video iz 1998. godine, isječena je cjelokupna scena s Groultigerom. Do 2016. godine, "Groultigerovo poslednje stajalište" je potpuno uklonjeno iz američke i britanske produkcije predstave.

Mungodžeri i Rumpletizer

U originalnoj londonskoj produkciji Mungodžeri i Rumpletizer su bili samostalni likovi i otpjevali su svoju istoimenu pjesmu u duetu. Kada se predstava prebacila na Brodvej, pjesma je umjesto toga otpjevana u trećem licu, a Mungodžeri i Rumpletizer kao lutke su magično kontrolisali gospodina Mistofelesa. Njihov broj je takođe napisan da bude brži i sa više optimizma, naizmjenično između stihova u stilu vodvilja i maničnih sekcija dobovanja. Na kraju je brodvejska verzija pjesme napisana kako bi omogućila Mungodžeriju i Rumpletizeru da još jednom otpjevaju sopstvenu pjesmu kao puni likovi.

Rum Tum Tuger

Oživljavanje u Londonu 2014. godine, uvelo je u predstavu je nekoliko modernizacija. Rum Tum Tuger je prepravljen od rokstar ženskaroša do brejkdens ulične mačke. Njegov istoimeni muzički broj takođe je pretvoren u rep. Australijska turneja 2015. i pariška produkcija 2015 takođe su koristili novu verziju lika; međutim, oživljavanje na Brodveju 2016. nije.

Koreografija

Oživljavanje na Brodveju 2016. godine, predstavilo je novu koreografiju Endija Blankenbuhlera, koji je uveo više hip hop i kul džez elemenata u pokrete i plesove. Koreografija Blankenbuhlera za brojeve ansambla nije se previše razlikovala od originalne koreografije Lejnove, ali značajne promjene su uvedene u nekoliko solo brojeva, uključujući „The Rum Tum Tugger“ i „Mr. Mistoffelees“.

Literatura

• Allain, Paul; Harvie, Jen (2014). The Routledge Companion to Theatre and Performance: 2nd Edition. Routledge. ISBN 978-0415636315. 
• Atsuko, Kimura (1991). „Japanese Corporations and Popular Music”. Popular Music. 10 (3): 317—326. ISSN 0261-1430. doi:10.1017/S0261143000004670. 
• Burston, Jonathan (1998). „Theatre Space as Virtual Place: Audio Technology, the Reconfigured Singing Body, and the Megamusical”. Popular Music. 17 (2): 205—218. JSTOR 853456. doi:10.1017/S026114300000060X. 
• Carlson, Marla (2018). „Performing as Animals”. Affect, Animals, and Autists. University of Michigan Press. ISBN 978-0-472-12393-3. 
• Dietz, Dan (2016). The Complete Book of 1980s Broadway Musicals. Rowman & Littlefield. ISBN 978-1442260917. 
• Donnelly, Kevin J. (2017). Contemporary Musical Film. Edinburgh University Press. ISBN 978-1474413121. 
• Eliot, T. S.; Eliot, Valerie; Lloyd Webber, Andrew; Nunn, Trevor; Lynne, Gillian; Napier, John (1983). Cats: The Book of the Musical. Harvest Books. ISBN 978-0156155823. 
• Everett, William A.; Laird, Paul R. (2015). Historical Dictionary of the Broadway Musical. Rowman & Littlefield. ISBN 978-1442256682. 
• Gordon, Robert; Jubin, Olaf (2016). The Oxford Handbook of the British Musical. Oxford University Press. ISBN 978-0199988747. 
• Greenfield, Thomas A. (2009). Broadway: An Encyclopedia of Theater and American Culture. ABC-CLIO. ISBN 978-0313342646. 
• Kawamata, Keiko (1998). „事例 研 究 ：劇 団 四季 一文化 とマ ー ケ テ ィ ング の融 合 一”. Journal of Cultural Economics Japan (na jeziku: japanski). 1 (1): 55—62. ISSN 1344-1442 — preko J-Stage. 
• Koskoff, Ellen (2000). The United States and Canada (Garland Encyclopedia of World Music, Volume 3) 1st Edition. Routledge. ISBN 978-0824049447. 
• Leonard, John A. (2001). Theatre Sound. Routledge. ISBN 978-0878301164. 
• Lloyd Webber, Andrew (2018). Unmasked: A Memoir. Harper. ISBN 978-0062424204. 
• McLamore, Alyson (2017). Musical Theater: An Appreciation (Second Edition). Routledge. ISBN 978-1138678682. 
• Menze, Jonas (2018). Musical Backstages: Die Rahmenbedingungen und Produktionsprozesse des deutschsprachigen Musicals [Musical Backstages: The Framework Conditions and Production Processes of German-Language Musicals] (na jeziku: nemački). Waxmann Verlag. ISBN 978-3830938163. 
• Pollatsek, Shura (2016). Unbuttoned: The Art and Artists of Theatrical Costume Design. CRC Press. ISBN 9781317420088. 
• Poppenhäger, Annette (2000). „Cats don't cry” (PDF). Die Deutsche Bühne (na jeziku: nemački) (7): 44—47. ISSN 0011-975X. Arhivirano iz originala (PDF) 18. 09. 2020. g. Pristupljeno 17. 06. 2020. 
• Siropoulos, Vagelis (2008). The Ideology and Aesthetics of Andrew Lloyd Webber's Musicals: From Broadway Musical to the British Megamusical (PDF) (PhD thesis). Aristotle University of Thessaloniki. 
• Siropoulos, Vagelis (2010). „Cats, Postdramatic Blockbuster Aesthetics and the Triumph of the Megamusical”. Image & Narrative. 11 (3): 128—145. ISSN 1780-678X. Arhivirano iz originala 03. 06. 2019. g. Pristupljeno 17. 06. 2020. 
• Snelson, John (2004). Andrew Lloyd Webber. Yale University Press. ISBN 978-0300104592. 
• Sternfeld, Jessica (2006). The Megamusical. Indiana University Press. ISBN 978-0-253-34793-0. 
• Stewart, John (2014). „128. Cats”. Broadway Musicals, 1943–2004, (2 volume set). McFarland & Company. ISBN 978-0786495658. 
• Wollman, Elizabeth (2017). A Critical Companion to the American Stage Musical. New York, NY: Bloomsbury Publishing. ISBN 978-1472513250. 

Spoljašnje veze

• Zvanični veb-sajt
• Cats na sajtu IBDB (jezik: engleski)