Мали бегунац (филм из 1953)
Мали бегунац | |
---|---|
Жанр | драма |
Режија | Реј Ешли, Морис Енгел, Рут Оркин |
Сценарио | Реј Ешли, Морис Енгел, Рут Оркин |
Главне улоге | Ричи Андруско, Ричард Брустер |
Музика | Еди Менсон |
Монтажа | Рут Оркин, Лестер Труб |
Продуцентска кућа | Joseph Burstyn Inc. |
Година | 1953. |
Трајање | 80 минута |
Земља | САД |
Језик | енглески |
IMDb веза |
Мали бегунац је амерички независни филм из 1953. који су написали и корежирали Рејмонд Абрашкин (као Реј Ешли), Морис Енгел и Рут Оркин, који говори причу о детету које је само на Кони Ајленду. У филму глуме Ричи Андруско у насловној улози Џоија Нортона и Ричард Брустер као његов брат Лени.
Мали бегунац је утицао на Француски нови талас и савремени критичари га сматрају филмом који је оријентир због свог натуралистичког стила и револуционарне употребе непрофесионалних глумаца у главним улогама. Номинован је за Оскара за најбољи сценарио, филмску причу и приказан на филмском фестивалу у Венецији где је награђен Сребрним лавом.
1997. године, филм је изабран за чување у Националном филмском регистру Сједињених Држава од стране Конгресне библиотеке као „културолошки, историјски или естетски значајан“.[1][2]
Био је то први и најпознатији од три Енгелова играна филма. Уследили су га Љубавници и лизалице 1956. и Венчања и бебе, снимљени 1957. и пуштени 1960. Сва три филма су стилски слична и снимана су на ручне 35 милиметарске камере. Камере коришћене у прва два филма нису снимале звук, а дијалог је синхронизован након снимања. Венчања и бебе је била прва играна игра снимљена преносивом камером која је омогућавала синхронизовани звук.
Радња
[уреди | уреди извор]Џои Нортон, дечак од седам година, живи са својим старијим братом Ленијем у четврти Бруклина са нижом средњом класом. Џои је сувише мали да би га Лени и Ленијеви пријатељи схватили озбиљно.
Једног дана, док је њихова мајка одсутна у посети својој болесној мајци, Лени и његови пријатељи се шале са Џоијем. Они инсценирају инцидент користећи пиштољ-играчку, тако да Џои мисли да је пуцао и убио свог брата.
Џои, коме је речено да ће га полиција ухватити и затворити, бежи до најближе железничке станице и бежи на Кони Ајленд. Чини се да заборавља своју невољу и проводи дан лутајући аркадама, јахању понија, плажом — рајем за малог дечака. Новац за грицкалице добија уновчавајући боце за депозит и проводи ноћ спавајући испод шеталишта. У међувремену, Лени избезумљено покушава да га пронађе јер њихова мајка ускоро стиже кући.
Џои воли коње и почиње да се шета око вожње за јахања понија. Власник вожње постаје сумњичав да је Џои бегунац. Превари Џоија да му да своју адресу. Зове кући и упозорава Ленија. Лени долази на Кони Ајленд, и након бесне потраге, проналази малог Џоија.
Њихова мајка се враћа одмах након што су два брата стигла кући. Она није свесна шта се догодило, и задовољна што су се њена два сина тако добро понашала током њеног одсуства, каже да ће тог викенда имати награду: путовање на Кони Ајленд.
Улоге
[уреди | уреди извор]- Ричи Андруско као Џои Нортон
- Ричард Брустер као Лени Нортон
- Винифред Кјусинг као мајка
- Џеј Вилијамс као Џеј који јаше понија
- Вил Ли као фотограф
- Чарли Мос као Хари
- Томи Деканио као Чарли
Главни лик Џоија је играо Ричи Андруско, непрофесионални глумац који се никада није појавио ни у једном другом филму. Остали глумци у филму такође су углавном били непрофесионалци. Глумац Вил Ли (који је касније играо господина Хупера у Улици Сезам) појавио се као камео као фотограф на Кони Ајленду. Писац/редитељ Рејмонд Абрашкин и глумац Џеј Вилијамс касније су заједно написали серију научнофантастичних романа „Дени Дан“.
Напомене о производњи
[уреди | уреди извор]Филм је сниман на локацији на Кони Ајленду и Бруклину у Сједињеним Државама, коришћењем јединствене, скривене камере, која је Енгелу омогућила да ради без статива и велике екипе. То му је омогућило да има хиљаде Њујорчана који иду на плажу као статисти, а да они то не знају.[3] Уређај се могао посматрати као прототип за Стедикем и дизајнирали су га он и проналазач Чарли Вудраф, пријатељ и колега борбени фотограф којег је упознао током Другог светског рата, а кога је Енгел назвао „машинским и инжењерским генијем“. Ова иновација је доказала да буде „срце и душа зашто је Мали бегунац био могућ.“ Током година, филмски ствараоци као што су Стенли Кјубрик и Жан-Лик Годар били су жељни да позајме ову јединствену камеру.
Пријем
[уреди | уреди извор]Критички одговор
[уреди | уреди извор]Филм је у то време био поздрављен критикама и имао је велики утицај на француски нови талас.
Франсоа Трифо је био инспирисан спонтаним продукцијским стилом Малог бегунца када је створио 400 удараца (1959), рекавши много касније: „Наш нови талас никада не би настао да није било младог Американца Мориса Енгела, који нам је показао пут до независне продукције са [овим] финим филмом."
Савремени критичари су такође похвалили филм. Критичар Денис Шварц је написао „Изванредан инди класик, који је направила група фотографа са малим буџетом. То је упечатљива лирска комедија-драма која у потпуности обухвата арому урбане невиности детињства 1950-их. Написао је и режирао је тим Морис Енгел и Реј Ешли и Рут Оркин... Дијалог је био оскудан, прича неамбициозна, филму је недостајала драма, деца су била веома обична и њихов проблем је био само мали, али је овај прелепо реализован филм запео свет кроз невиним очима радозналог и уплашеног детета и оставио утисак који је било тешко отрести. Било је узбудљиво гледати јер је труд био тако искрен."[4]
Када је филм приказан у Њујорку 2005. године, филмски критичар Џошуа Ленд написао је „Мали бегунац сија као лепо снимљен документ о прошлом Бруклину—свака драма овде се налази у зрнатој црно-белој кинематографији, са њеном пажљивом пажњом на промене у светлости које доноси неумољиво сунце које напредује... Испуњено 'Ав, момци!' амбијент из периода и митске слике каубоја и коња, стрипова и бејзбола, то је кључни прото-верите парче урбане Америке."[5]
Rotten Tomatoes је известио да је 93% критичара дало филму позитивну рецензију, на основу 45 критика.[6]
Признања и награде
[уреди | уреди извор]Освојено
[уреди | уреди извор]- Венецијански филмски фестивал: Сребрни лав, Реј Ешли, Морис Енгел, Рут Оркин; 1953. године.
- Италијански национални синдикат филмских новинара: Сребрна трака, Најбољи страни филм, Реј Ешли, Морис Енгел, Рут Оркин; 1954. године.
Номинације
[уреди | уреди извор]- Венецијански филмски фестивал: Златни лав, Реј Ешли, Морис Енгел, Рут Оркин; 1953. године.
- Удружење писаца Америке, Исток, САД: награда ВГА, најбољи написани сценарио америчке драме, Реј Ешли; 1954. године.
- Оскар, САД: Оскар, Оскар за најбољу причу, Реј Ешли, Морис Енгел, Рут Оркин; 1953.[7]
- Остале почасти
- 1997 – Национални филмски регистар.
Римејк
[уреди | уреди извор]Џоана Липер је завршила римејк филма 2005. године и користила је исто име. Филм је имао своју светску премијеру у оквиру такмичења за ново америчко кинематографију на Међународном филмском фестивалу у Сијетлу 2006. године.[8]
Референце
[уреди | уреди извор]- ^ „New to the National Film Registry (December 1997) - Library of Congress Information Bulletin”. www.loc.gov. Приступљено 2022-10-20.
- ^ „Complete National Film Registry Listing | Film Registry | National Film Preservation Board | Programs | Library of Congress”. Library of Congress, Washington, D.C. 20540 USA. Приступљено 2022-10-20.
- ^ „The Little Fugitive”. www.brooklyn.cuny.edu. Приступљено 2022-10-20.
- ^ „Home”. FirstLight (на језику: енглески). Приступљено 2022-10-20.
- ^ Voice, Village (2005-04-12). „Brooklyn Dodger: The Return of a Forgotten Indie”. The Village Voice. Приступљено 2022-10-20.
- ^ The Little Fugitive (на језику: енглески), Приступљено 2022-10-20
- ^ „1954 | Oscars.org | Academy of Motion Picture Arts and Sciences”. www.oscars.org (на језику: енглески). Приступљено 2022-10-20.
- ^ „LITTLE FUGITIVE by Joanna Lipper @ Brooklyn Film Festival” (на језику: енглески). Приступљено 2022-10-20.